慢搖

慢搖，別名慢拍，是一種類似于環境音樂的電子音樂流派，以大氣音樂為特征（Environment   music）和柔和節奏。常用于背景音樂，流行于咖啡館和聚會。

慢搖滾起源于20世紀80年代，當時Massive Attack和Portishead等藝術家將嘻哈音樂和電子音樂融合在一起，形成了賦格舞曲（Trip-Hop），慢搖的前身。20世紀90年代末，慢搖在休閑俱樂部和電子音樂活動中非常流行。代表人物包括  of  加拿大董事會、Bonobo、Nicholas  Jaar et al。

慢搖音樂強調氣氛渲染、慢節奏、柔和的旋律和電子音樂元素。主題傾向極簡主義，氛圍塑造強調情感渲染。慢動作音樂有各種流派，包括氛圍音樂（Environment   music）神游舞曲（Trip-Hop）寒潮（cold wave）低保真音樂（Lo-Fi）等。

起源

20世紀80年代末，布里斯托爾的藝術家Massive Attack、Tricky和Portishead開始嘗試將嘻哈和電子音樂結合起來（或稱電音）融合在一起，強調慢節奏和迷幻音效。這個運動后來被稱為Trip-hop（神游舞曲）通常被認為是慢動作音樂的第一次出現。整個20世紀90年代，俱樂部 s Chillout Hall和電子音樂活動極大地促進了這一流派的發展。英國獨立音樂人Nightmares on Wax借鑒了杜比雷鬼和嘻哈音樂，在90年代初開創了慢動作電子音樂的先河。

發展

20世紀90年代，氛圍音樂（Environment   music）從布里斯托爾傳播開來，伴隨著緩慢的音樂（Downton Manor   Music）這個術語變得流行起來，尤其是在英國、奧地利、伊比沙島和美國廣泛傳播。到20世紀90年代末，奧地利組合KruderDorfmeister混合了流行音樂、嘻哈音樂和鼓低音音樂普及了慢搖音樂。英國兩人樂隊Fila Brazillia也推出了慢搖、電子音樂和環境技術音樂的專輯為這種音樂類型做出了貢獻。與此同時，一個來自華盛頓特區的兩人盜竊集團（Thief   company），作者安東尼奧·卡洛斯·裘賓（Antonio Carlos Jobin）受音樂啟發，結合牙買加配音和雷鬼音樂的元素，將巴西音樂風格引入慢動作風格。

現狀

如今，慢搖已經成為一個廣泛的音樂流派，涵蓋了各種不同的氛圍流派，包括賦格舞曲（Trip-Hop）氛圍音樂（Ambient）寒潮（cold wave）低保真音樂（Lo-Fi）Glo-Fi、馳放音樂（Relax   music）獨立音樂（Indie）慢搖電音（Downlink   electron）spirit、迷幻音樂（spirit medium）深度浩室（music）致幻流行（Hypnagogic pop）He frozen store。慢搖音樂從2000年開始進入國內市場，通常在夜總會的側室或指定的休息區播放，以提供一個放松跳舞或結束派對的機會。在電子音樂中，慢音樂被認為是更放松的，通常由經驗豐富的DJ在晚會結束時播放。而且現在很多藝人會給流行歌曲做慢動作混音，或者做慢動作歌單來渲染氣氛。

慢搖音樂已經存在了大約三十年了。在過去的幾十年里，這種風格經歷了演變，包括2000年代和2010年代的發展，有人稱之為“慢搖流行音樂”

節奏

音樂術語中慢搖的字面意思是“慢節拍”因此，這種類型的所有歌曲都將采用慢節奏（通常是每分鐘90次左右），而不是快速的、受舞蹈節奏支配的節拍。

同時，慢節奏音樂不同于流行音樂或搖滾音樂，通常強調朗朗上口的旋律，或者更多地使用吉他演奏慢動音樂主要側重于氣氛渲染，即利用不同層次的聲音營造出一種冷感、一種慢節奏的特定氣氛或音調。

此外，與其他類型的氛圍音樂相比，慢搖通常會在歌曲中加入更多的旋律，比純粹的氛圍音樂更容易識別和記憶。

曲調

許多慢節奏音樂融合了世界音樂和靈魂樂的元素，比如現場演奏的樂器、爵士樂人聲采樣、受中東影響的和弦進行等。這些影響給音樂增添了人情味，創造了溫暖和有機的感覺。

慢滾音樂也借鑒了電子音樂和賦格舞曲，使用電子節拍、采樣和制作技術。這些影響為音樂添加了現代氣息，通常會產生催眠和身臨其境的聲音體驗，同時仍具有高紋理密度和模擬音效。

此外，采樣也是慢節奏音樂中的一個常見特征，即在音樂中加入其他錄制的聲音片段，以制造懷舊情緒或傳達特定的情緒或情感。

主題

在創作傾向上，慢節奏音樂傾向于極簡主義，風格注重氛圍質感和簡單旋律。這種極簡主義的手法使音樂具有冥想和反思的效果，吸引聽眾放慢腳步，進行反思。

在氛圍的塑造上，慢節奏的音樂通常注重營造一種情緒氛圍，比如對情緒的反思、悲傷的心情，還是夢幻的心情。這種對情感和氛圍的強調，可以讓觀眾沉浸在音樂中，創造自己的情感敘事。

慢搖已經成為一個廣泛的音樂流派，涵蓋了各種不同的氛圍流派，包括賦格舞曲（Trip-Hop）氛圍音樂（Ambient）寒潮（cold wave）低保真音樂（Lo-Fi）Glo-Fi、馳放音樂（Relax   music）獨立音樂（Indie）慢搖電音（Downlink   electron）飾幻覺、迷幻音樂（spirit medium）深度浩室（music）致幻流行（Hypnagogic pop）He frozen store。

藝術價值

作為一種音樂風格，慢搖音樂有其獨特的藝術價值。它融合了很多不同的音樂元素，比如dub  雷鬼、Bossa nova、爵士樂和實驗搖滾展現了多樣性和創新性。這種音樂注重情感表達，傳達音樂家 通過巧妙的聲音織體和和諧的編曲，讓聽眾深刻體會音樂所傳達的情感。同時，慢節奏的音樂不僅適合做背景音樂，也適合專屬聆聽它的音樂層次復雜，充滿細節和質感，讓人在不同的情境下都能欣賞到音樂。與流行音樂不同，慢節奏音樂的受眾傾向于成熟受眾，有一定的深度和內涵，適合成年人欣賞。此外，它將傳統音樂元素融入到新的風格中，為音樂創新提供了空間，因此具有持久性和創新性。

美學影響

慢搖音樂對其他藝術有很大的影響，尤其是音樂本身。在發展過程中，刻意與TranceBig beat等高能舞曲風格相比較。與其他音樂體裁相比，慢滾音樂更強調感性的音樂質感。

慢搖

經常放慢音樂的地方也有自己獨特的特點。And fast（快節奏）相比戶外狂歡派對，慢節奏的音樂更適合高檔酒店休息室和規模較小的高檔會所。這個地方的變化反映了它對空間氛圍的影響。在中國，它還帶來了慢搖吧等特殊場所。

慢搖音樂也催生了各種衍生作品和次流派。像Tosca、Fila Brazilia和Thievery Corporation等藝術家通過混音和原創作品推廣了這種風格，從而推動慢音樂成為一種獨立的流派。此外，它還影響了其他流派的藝術家，如Zero 7和Blue Six，他們將慢節奏音樂的獨特聲音融入到自己的音樂中，進一步擴大了影響力。