朝鮮族舞蹈

韓國舞蹈 (English dance)它是中國東北朝鮮族和朝鮮族特有的傳統舞蹈藝術，主要流傳于朝鮮和中國的黑龍江吉林遼寧等省。朝鮮族舞蹈種類和形式豐富，其中包括農業音樂舞蹈、長鼓舞、扇子舞、手拍舞、刀舞、袖舞、假面舞、劍舞、鶴舞，鼓舞、手鼓舞等數十種舞蹈。

朝鮮舞蹈起源于韓國三國時期，1910年朝鮮搬遷后，發展為中國朝鮮舞蹈和朝鮮民族舞蹈兩大類。韓國人跳舞很輕盈、活潑，注意呼吸和動作的協調，表現出彈跳、提升、點撥等獨特動態。韓國舞蹈的特點是其獨特的節奏、以其魅力和技巧而聞名，它反映了韓國人民的感情、生活和歷史。中國各級政府歷來重視朝鮮族舞蹈的保護和傳承，許多舞蹈被列入國家級非物質文化遺產名錄，為弘揚和傳承朝鮮族舞蹈文化發揮了重要作用。

其中，朝鮮族農家舞朝鮮族鼓舞和朝鮮族鶴舞分別于2006年和2008年被列入國家級非物質文化遺產名錄。朝鮮族鼓舞朝鮮族盤舞朝鮮族刀舞朝鮮族扇舞等10種朝鮮族舞蹈被列入中國吉林省和遼寧省省級名錄，具有較高的藝術價值和民族文化價值。

形成階段

自1910年“庚戌國恥”大約在那時，朝鮮人開始從朝鮮半島向中國東北遷移。韓國人移居中國后，盡管生活環境惡劣，但仍然重視民族教育，從而保持了韓國舞蹈文化的傳承和發展。當時韓國民族舞蹈受到多重壓力，特殊的階級結構和社會環境沒有為保存和弘揚高雅的宮廷藝術提供舞臺空間。然而，韓國舞蹈包含了他們的不幸處境情感和思鄉之情。因此，中國朝鮮族舞蹈在發展過程中更具流行性和娛樂性。這一時期的舞蹈大多蘊含著民族生存意識、團結意識、鄉土意識和抗日意識反映了民族解放和文明革命的愿望的感情。

20世紀二三十年代，在華朝鮮人開始嘗試將舞蹈藝術引入舞臺，并在軍隊內部開展舞蹈創作和表演活動。日本、朝鮮舞蹈團和舞蹈家在中國東北的演出對中國朝鮮族的舞蹈藝術產生了深遠的影響。在這個過程中，日本著名現代舞演員石井茂等舞者、韓國舞蹈家韓成俊、趙和宋喜翠通過他們的活動，第一次向中國的朝鮮人民傳播了藝術舞蹈，為朝鮮戲劇舞蹈藝術在中國的發展奠定了基礎。

20世紀40年代以后，中國朝鮮族舞蹈開始擺脫自娛自樂的形式，轉向表演舞蹈的發展。自20世紀40年代以來，舞蹈逐漸步入職業化道路，標志著韓國舞蹈藝術的進一步發展。直到中華人民共和國成立1949年，中國朝鮮族舞蹈文化以中國文化為中心，并受到朝鮮的影響、日本、俄羅斯等不同文化圈的相互影響逐漸成熟，形成了自己獨特的藝術特色。盡管朝鮮舞蹈文化沒有完全呈現其真實面貌，但這一時期的舞蹈活動不僅植根于民間舞蹈傳統，而且倡導以朝鮮民族意識為主體。

1949年后，隨著人民 在中華人民共和國中國，朝鮮族作為中國的一個少數民族，享有平等的民族權利，政府也積極支持和保護朝鮮族文化的發展，特別是舞蹈藝術。在中國共產黨的領導下，朝鮮人民的舞蹈藝術水平在全國首屈一指。韓國人重視舞蹈教育，不僅在學校普及，還通過各種社會活動擴大舞蹈文化的影響力。例如，通過吉林省的常規龍井、琿春等地舉辦藝術博覽會，積極開展學生 藝術教育。在延邊朝鮮族自治州等機構的支持下，延邊已成為中國朝鮮族舞蹈的文化中心，聚集了大批藝術人才。這一時期中朝文化藝術交流十分活躍。通過表演團體之間的交流和出國學習，促進了中國朝鮮族舞蹈藝術的深入學習和交流，推動了中國朝鮮族舞蹈藝術的發展。中國朝鮮族舞蹈在繼承朝鮮族傳統舞蹈的基礎上，還吸收了社會主義文藝政策的影響，融入了進步和革命的元素，形成了獨特的舞蹈體系。

凝固階段

1966年至1976年的文化大革命對中國的朝鮮族舞蹈產生了深遠的影響。許多韓國藝人被貼上了標簽“修正主義者”民族主義者”賣國奴”等待標簽被打壓和囚禁。這不僅導致韓國舞蹈人才流失，也嚴重影響了許多藝術家的事業和生活。文化大革命期間，許多舞蹈教育和創作活動中斷。隨著藝術學校的關閉和舞蹈表演的取消，許多原本繁榮的舞蹈傳統和創作陷入了停滯。

雖然這一時期韓國舞蹈藝術受到嚴重壓制，但也有一些現實啟示和創新嘗試。如舞蹈與芭蕾教學的結合課堂教學與社會實踐的緊密結合等。盡管這些嘗試是有限的，但它們也為后期的恢復提供了一些有益的經驗。在文化大革命后期，隨著人民 經過對文藝政策失誤的反思和糾正，舞蹈創作在一定程度上重獲自由。在地方范圍內，舞蹈創作和表演活動逐漸恢復，為后來韓國舞蹈藝術的復興奠定了基礎。

發展階段

文革結束后，朝鮮族舞蹈在中國進入了前所未有的復興時期。文藝工作者得到解放，藝術團體得到恢復，舞蹈藝術家重新融入藝術隊伍，使舞蹈隊伍迅速壯大。改革開放政策為韓國舞蹈藝術的發展提供了有利的政治和社會環境。保護和鼓勵少數民族文化的政策為韓國舞蹈的繁榮創造了條件。改革開放為朝鮮族舞蹈在中國的復興提供了獨特的歷史機遇。通過政府的支持、在社會的包容和藝術家的努力下，朝鮮族舞蹈獲得了前所未有的發展機遇，展現了民族文化的魅力，反映了時代精神。在華朝鮮族在保留本民族文化傳統的同時，也與現代城市文化和市場文化相結合，形成了不同于朝鮮半島的獨特文化。這一過程中的創新與融合促進了韓國舞蹈藝術的快速發展。中國朝鮮族在保持和傳承民族性格和文化傳統的同時，也面臨著適應主流社會和文化的挑戰，他們之間的矛盾與和諧也成為這一時期的重要特征。

20世紀80年代，整個國家崛起了'接受外國文化的態度'尋找民族魂'等等，確立了有特色的社會主義理論和獨立的文學方向。20世紀80年代，韓國民間舞蹈復興，原始舞蹈被重新發現和創造，填補了教育和創作領域的空白。隨著改革開放的深入，國內外舞蹈交流活動增多，為韓國舞蹈的國際化提供了機遇，促進了藝術的多元化發展。與此同時，國際現代舞思潮沖擊了傳統舞蹈觀念，使舞蹈藝術進入新的發展階段，韓國舞蹈開始更加重視創作主體和舞蹈作家的創作個性。在這個過程中，朝鮮族舞蹈教育開始探索獨立的訓練方法和風格，廣泛吸收其他民族舞蹈教育的科學性和進步性，逐步建立了獨立的教育體系。

20世紀80年代末，隨著中國 改革開放以來，中國朝鮮族的舞蹈創作開始受到世界上各種現代舞思潮的影響和啟發，同時也吸收了漢族和其他民族的多種層次的舞蹈、多元文化元素。舞蹈演員和演員創造性思維開始呈現三維形式，包括全新的想法、意識和價值觀。這使得舞蹈藝術從單純反映生活的階段上升到表現藝術的階段。中國的朝鮮族舞蹈吸收了大量的外來文化，尤其是朝鮮族傳統舞蹈。同時，韓國舞蹈 對抽象舞蹈的理解和認識有所提高，從而接近真正的舞蹈藝術。這一改進不僅鼓舞了更多的人 對舞蹈的熱愛，也提高了舞蹈批評和研究的水平。

轉換階段

改革開放促進了中國朝鮮族民族舞蹈文藝創作活動的活躍發展，經歷了一個復興時期。這一時期的舞蹈創作不僅豐富了中國朝鮮族的文化內涵，也為世界舞蹈藝術的發展做出了重要貢獻。

在20世紀90年代，社會交流得到加強，并伴隨著社會政治、隨著經濟體制的改革，韓國社會全面引入了市場經濟秩序，文化價值意識發生了巨大變化。中國的朝鮮族民族舞蹈形成了許多層次、多元化的文化圈。其中就包括延邊歌舞團、延吉市朝鮮族劇團、延邊藝術學校等。文化界在中國構建了多元化的文化環境，展現了韓國民族舞蹈在中國的新發展態勢。韓國舞蹈呈現多元化發展，包括'杖鼓舞'扇舞'劍舞'等。舞蹈作品的創作形式多樣，在中國可以分為朝鮮族舞者、有三類來自韓國和朝鮮的朝鮮族舞蹈演員和中國少數民族創作的作品。

中國朝鮮族民族舞蹈實現了從民間舞蹈到藝術舞蹈的轉變。其舞蹈與民族娛樂和節日娛樂活動相結合，逐漸升華為藝術舞蹈。在中國市場經濟背景下，朝鮮族舞蹈作品不僅具有藝術性，而且體現出大眾化娛樂化的創作傾向。改革開放使韓國人民與韓國和其他地方的交流成為可能。與韓國和朝鮮的文化和藝術交流，包括出國留學、邀請慰問演出等，在尋求韓國舞蹈的同質性和創新性方面取得了重要進展。韓國舞蹈的創作理念也有所創新。在掌握了韓國舞蹈的精髓后，他逐漸轉向尋求民族'根基'在傳統的基礎上創造自由、改革、獨創性的作品。與此同時，中國朝鮮族民族舞蹈教育由封閉的單一教育向開放的綜合教育轉變，逐步建立起獨立的朝鮮族舞蹈教育體系。

三國時代

三國時代（高句麗、百濟和新羅）韓國舞蹈體現了豐富的多樣性和獨特的風格。

高句麗舞蹈展現了動作的多樣性，包括各種男女獨舞、二人舞和群舞。寬袖舞的袖口擺動是這一時期的特點。舞蹈從生活中分離出來，成為一種專門為統治者服務的藝術形式，出現了職業舞者。

百濟舞融入南朝樂清樂部，形成獨特風格。這一時期的舞蹈多種多樣，包括佛教假面舞會、伎樂舞和鐸舞等。舞蹈家和音樂家在社會上有較高的地位。

新羅舞將舞蹈視為一種重要的禮儀，被稱為禮樂。新羅 s舞蹈包括宴會和舞蹈，以及由尕琴伴奏的舞蹈。新羅有專門的舞蹈演員和音樂家，重要的儀式都會派舞樂隊參加，可見新羅的宮廷舞蹈和喪葬舞蹈相當發達。

統一新羅時代

統一新羅時代（668年-935年）該舞蹈在朝鮮半島歷史上具有重要意義，標志著三國舞蹈風格的融合和新風格的創造。這一時期的舞蹈表現出成熟和多樣化的特點。統一新羅的舞蹈種類繁多，其中就包括劍舞、處容舞、霜須舞等，以獨特的風格和技巧展示了韓國舞蹈藝術的多樣性。同時，伴奏樂器如三弦、三竹、鼓聲豐富了舞蹈的音樂元素。舞蹈與祭祀活動密切相關，如用于祭祀神靈的霜髯舞楚容舞等，非喪舞用于弘揚佛教。在統一新羅時代，假面舞得到了廣泛的發展，許多舞蹈都像劍舞一樣、楚容舞使用面具，形成一種特殊的假面舞會風格。此外，政府還設立了一個專門的官方職位來管理音樂、歌、舞蹈等事務提升了舞蹈在社會中的地位，為宮廷舞蹈的進一步發展創造了良好的環境。

高麗時代

高麗時代（918年-1392年）舞蹈在朝鮮半島占有突出地位，既繼承了統一新羅時代的舞蹈基礎，又進一步促進了舞蹈藝術的專業化和多樣化。宮廷舞蹈穿過教學車間、藝妓和寄養家庭的專業培訓已經達到了很高的藝術表達水平，這表現在辟邪和慶祝禮物的傳播上、驅魔舞等形式。朝鮮時代的國家節日，如八官會和元宵節，逐漸從祭祀儀式轉變為歌舞和雜劇的慶祝活動，反映了戲劇和舞蹈的融合。與宋朝和唐朝的文化交流給韓國舞蹈帶來了新的音樂、大成雅樂、宮中呈才、唐代音樂和娛樂音樂的影響形成了獨特的左右音樂。就民間舞蹈而言，具有代表性的農家樂與農業生活緊密相連，既是一種緩解勞動的方式，也是一種藝術、社交和娛樂形式已經在人民中廣泛傳播。

朝鮮時代

朝鮮時代的舞蹈揭示了當時包括宮廷在內的社會文化的多樣性和復雜性、三個不同領域的表現形式民間和宗教。宮廷舞蹈繼承和完善了朝鮮時代的傳統，表現出嚴謹莊重的風格；民間舞蹈更加自由活潑，與人們的生活息息相關的生命；宗教舞蹈呈現出神秘莊嚴的特點。舞臺的專業化建設為舞蹈提供了更專業的表演空間。儒家思想的普及和商業資本的發展也影響了舞蹈，促進了民間舞蹈的發展，使舞蹈成為一種文化、宗教和社會生活的重要組成部分。佛教舞蹈的演變引入了藝術元素，使其成為傳教的一種手段。

近代韓國舞蹈

1894-1918年：妓女的舞臺舞蹈房間

現代韓國舞蹈發展的第一個時期是1894年-1918年的妓女之家舞臺劇標志著韓國舞蹈從傳統向現代的過渡階段。在這個啟蒙和文明時期，舞蹈的名稱是多樣化的'舞蹈'這一稱謂被確立。西式劇院的出現使舞蹈藝術擴展到更廣泛的社會領域，多樣化的表演形式融合了獨立舞蹈、音樂會和歌舞音樂形式。這一時期體現了新方式的取向和傳統的保留之間的相互協調，突出了舞蹈文化的復雜性和創造性，并開始對傳統舞蹈風格進行創新和改變，為韓國舞蹈的未來發展奠定了基礎，反映了韓國舞蹈文化在適應新時代的過程中所做的努力和探索。

朝鮮族舞蹈

1919-1926年：西方舞觸的流入

第二個時期，即1919年西方舞蹈觸覺的流入-1926年，是朝鮮舞蹈與西方舞蹈結合的關鍵時期。在3.1在運動的推動下，民主運動的興起推動了全國藝術文化運動。知識分子開始強調藝術教育的重要性，并對舞蹈和音樂的民族藝術地位進行反思。在此期間，舞女一詞仍不為人所熟悉，但妓女學生團體和來自露西亞的同胞們積極開展各種舞蹈活動，受到市民的好評。朝鮮第一位舞蹈家宋熙翠就是在這個時候開始跳西方現代舞的（Brand new   dance）影響，成為了新文化的先驅，并開始引進新的西方舞蹈。這一時期在韓國現代舞蹈史上起了決定性的作用，為韓國舞蹈的現代化鋪平了道路，并強調了舞蹈在民族文化和藝術運動中的重要地位。

1927-1932年：新舞蹈的樹立

第三個時期是新舞蹈的建立（1927-1932）它標志著韓國舞蹈的一個重要階段現代化。在這一時期，新舞運動的先驅們，如宋熙翠和趙，直接從日本舞者那里接受了現代西方舞蹈﹣新舞蹈（Brand new   dance）并推出了獨立的舞蹈世界?；貒螅挝醮溟_設了舞蹈研究所，并通過大量的演出和創作，表現出對民族感情的反映、反日精神、具有民族主義和反體制運動傾向的多樣化作品重新創造了傳統材料，促進了韓國舞蹈的豐富、向更藝術的方向發展。她的努力鞏固了她的行動'半島的舞姬'的地位。此外，裴貴子于1929年開辦了舞蹈研究所雖然她的作品中夾雜著音樂和戲劇元素，并不被視為舞蹈先驅，但也在一定程度上豐富了舞蹈領域。男舞蹈家趙還于1932年在朝鮮開辦了第三舞蹈研究所，為朝鮮舞蹈藝術的進一步發展奠定了基礎。

當代韓國舞蹈

20世紀60年代，韓國舞蹈行業陷入蕭條社會和公眾對韓國舞蹈缺乏深入的了解，舞蹈行業難以維持其發展。這一時期的舞蹈創作多是技術性的，缺乏舞蹈的本質表達，同時面臨舞蹈劇本的匱乏、音樂、演員等諸多問題。雖然這一時期的舞者沒有創造出革命性的新舞蹈，但他們對韓國舞蹈的奉獻和努力使其在困境中生根發芽，這為后來的豐富發展奠定了基礎，表明了新舞蹈引入新模式的必要性，并使這一時期成為韓國舞蹈界極其重要的階段。

20世紀70年代是韓國舞蹈界復興傳統舞蹈文化的時期。通過創建機構、通過促進學術研究和舉辦舞蹈節，韓國舞蹈展示了多種舞臺形式，并更加重視個人內心世界的表達。盡管這一時期的舞蹈活動充滿活力并試圖融入傳統元素，但也暴露出形式與內容的不一致，以及融入西方文化和分析韓國傳統美學的困難。這些因素共同描繪了這一時期韓國舞蹈界充滿挑戰和變化的復雜景象。

快速發展

20世紀80年代標志著韓國舞蹈的復興，這被視為一個極其活躍的發展時期。在此期間，大學增加了舞蹈學科，亞運會和首爾奧運會等國際賽事促進了舞蹈形式的國際交流和豐富。政府 美國的文化政策和舞蹈行政系統的支持也促進了舞蹈行業在數量和質量上的飛躍，使其與公眾的結合更加緊密。現代舞和韓國創意舞的積極發展，以及非營利舞蹈公司的興起，不僅增加了演出次數，也確立了舞蹈在觀眾心中作為流行藝術的地位。

20世紀90年代標志著韓國舞蹈的職業化、多元化和國際化的新階段。這一時期見證了舞蹈教育的發展、小劇場演出的興起、新人才的崛起、主題和形式的多樣性以及政府和專業雜志的支持。雖然也遇到了一些挑戰和矛盾，如舞蹈行業內部的分歧，但總的來說，這一時期為韓國舞蹈的繁榮和創新鋪平了道路，反映了舞蹈藝術在形式和內容上的豐富進步。

現今韓國舞蹈

21世紀的韓國舞蹈有許多新的趨勢和挑戰。一方面，舞蹈創作已經從單純的藝術活動轉變為更具針對性和市場化的嘗試，面向兒童等不同受眾群體、青少年、年輕的愛好者進行定向創作，并專注于國際市場的開發。舞蹈表演的類型也在不斷演變，逐漸從一次性表演向再表演轉變，強調作品的藝術完整性。自2006年以來，舞蹈市場得到了擴大，對舞蹈教育的需求也大大增加政府逐步建立了系統的藝術教育體系，特別重視社會弱勢群體的文化藝術教育。然而，仍存在一些問題，如學校單位的項目尚未完全使學生了解他們正在觀看的表演，公眾欣賞和體驗舞蹈的機會有限，國際舞蹈節的宣傳和普及仍有欠缺。

另一方面，地方舞蹈界的積極發展以及舞蹈與其他藝術領域的融合成為新亮點，帶來了許多具有地方特色和反映現實題材的新作品。全國各地的舞蹈表演數量增加，專業機構實施了各種文化項目和舞蹈，大型藝術俱樂部和演出場所也已建成。題材的多樣性也得到進一步發展，地方特色得到強調和嘗試，不同領域的藝術家共同創作了新穎的作品。今日 韓國舞蹈充滿活力和創新，展現了韓國舞蹈的藝術形式、內容、教育和營銷的全面發展也揭示了一些亟待解決的問題和挑戰。

體態特征

韓國舞蹈體現了獨特的民族美學。舞蹈中的腳步、雙膝、臀部、胸部和氣息等元素共同塑造了一種意蘊、典雅、女性魅力和特殊的曲線美。舞蹈的基本姿勢是水平追求的“圓”，縱向上追求“擰”，動態上有“抻、推”等行動，但也強調“鶴臂柳手虎步”和“一順邊”如獨特的姿態，充分體現了朝鮮人民的藝術生活習俗和審美心理。

動律特征

韓國舞蹈的動態節奏是 “長短”和“呼吸”作用的體現。

長短

韓國音樂的長短特點是其藝術特色的重要體現。所謂“長短”它指的是韓國舞蹈的節奏和音樂， 是通過棒和鼓的伴奏來體現的。長短”包括節奏、節拍、速度、風格等含義。韓國舞蹈的節奏以三拍的長度為主導，通常是柔和的拋物線。這屬于3拍的類型，比如98拍、8分之12拍、8分之6拍、它長18拍，抒情而寬廣，結合了節奏和活潑，賦予舞蹈柔軟性、優美的韻味。

但是朝鮮族的時長并不是單一的，還包括四拍、2拍式，如安丹之長、揮毛里長短等。與這些長度相對應的舞蹈顯示出力量、活潑、強烈的動態特征，尤其是在一些女性舞蹈中，如“杖鼓舞”和“劍舞”等等，這些長與短的特點對舞蹈的表現有著深刻的影響?？偟膩碚f，韓國音樂和舞蹈的長短特點不僅包括溫柔的3拍類型，還融入了活潑的2拍和4拍類型，它們共同構成了一個豐富多彩的、既優雅又充滿活力的藝術風格。在韓國舞蹈中，節奏的不同直接導致了呼吸的不同，進而影響了不同的力度因此， 名舞者自己會玩棍鼓嗎、技術怎么樣 直接影響舞蹈表演， 尤其受到女性舞蹈棒的啟發、劍舞等。

呼吸

韓國民間舞蹈最典型最和諧的特征是氣息的運用。這種呼吸方法是韓國舞蹈中非常重要的表演環節呼吸和舞蹈通過獨特的節奏形式結合在一起、音樂的完美融合成就了舞蹈藝術的升華。韓國舞蹈的呼吸特點是快速吸氣、屏氣、慢吸氣和快呼氣、屏氣、慢慢呼吸等，使舞者 s動作更準確、流暢，并賦予舞蹈獨特的節奏美。這種呼吸賦予了韓國舞蹈生動性、感染力使其在舞臺上表現出深度和魅力，這已成為韓國舞蹈藝術的代表性特征。

韌勁律動

強硬節奏是韓國舞蹈的一種重要形式，它涵蓋了舞蹈音樂“長短”節拍。按照“長短”節拍表演的舞蹈特別頑強，節奏感強。在舞蹈中，堅韌既是力量也是柔軟。從力量的角度來看，堅韌體現在行動的力度和氣度上。從圖像判斷，根據舞曲“長短”節奏可以用來安排力度，可以表現出很大的力度或輕盈感。堅韌的力量可以分為強和弱。當肌肉的韌性和節奏感強時，其力量和可壓縮性都很強，肌肉內部張力大，表現出明顯的力量反應。然而，弱韌性，適用于身體的柔軟扭曲，往往是內向和不明確的。

彈性律動

彈性節奏是韓國舞蹈的重要表現形式“長短”在節拍中，如扎針穆雷、安當、鈴鐺等，都有不同程度的彈性。工作中《手鼓舞》、(《喜悅》)《伐木工》等也充分展現了傳統風格“長短”彈性律動。在根據這種節拍表演的舞蹈中，彈性節奏本質上表現為動作的瞬間震顫。在舞蹈中，這種顫抖表現為有意識的肢體動作，就好像物體自然擺動一樣。在不同彈性程度的舞蹈中，彈性節奏感很強、呈現一般彈性和弱彈性形式，覆蓋腳踝、膝蓋、肩膀和手腕等身體部位的動作特征。

遮擋律動

咬合節奏是韓國舞蹈中一種重要的節奏形式，也稱為抑揚頓挫節奏。它通過抑揚頓挫或停頓來強調特定段落中舞蹈動作的節奏變化，具體表現為瞬間停頓。這種節奏經常用在舞曲中“長短”用于節拍，如鐘的長度、平宮拍就屬于這一類。在舞者 表演中，閉塞的節奏可以把節奏的抑揚頓挫固定成特定的形狀，使觀眾 s的情感和注意力集中。在不同的韓國舞蹈作品中，可以將遮擋節奏壓下去、往上托、推搡、拉拽等方式表現。這種節奏賦予了舞蹈戲劇性的張力和獨特的節奏美，使韓國舞蹈更加生動有趣。

迷惑律動

誘惑節奏是韓國舞蹈中重要的表現形式，屬于舞蹈音樂“長短”節拍，如沙甫利、古格里等拍式。根據這種節拍的內在沖動，舞者在每個舞蹈動作中產生一個扭曲，這使動作看起來優雅，就像音樂中花哨的音符一樣，充滿裝飾。誘惑的節奏主要表現為身體的扭動，有兩種表現方式外部誘惑和內部誘惑。

外部誘惑是顯而易見的，這通過視覺效果清楚地顯示出來。而內心的試探更為微妙，在節奏中用含蓄的表情表現內心的感受。在韓國舞蹈作品中，誘人的節奏是一種固有的屬性。誘惑節奏的巧妙運用可與舞曲相提并論“長短”節拍的組合為觀眾呈現出一種特別柔和的感覺。誘惑節奏的運用賦予了韓國舞蹈更多的優雅和藝術特色，并為動作增添了魅力和魅力。

斬斷律動

截止節奏又稱干凈節奏，是韓國舞蹈中重要的表現形式“長短”拍子就屬于這種節奏，尤其是鐘聲和霞光的長短，尤為明顯。截止節奏是指舞蹈音樂的表現“長短”節奏上，通過獨特的抑揚頓挫，一下子切斷動作變化的過程，從而使動作干凈利落、沒有拖泥帶水的感覺。這種節奏使動作的變化顯得棱角分明起伏不定，并突出了這一點“長短”節奏的特點。在應用這種節奏時，舞者必須學會呼吸的方法，即在動作進行的同時呼吸在瞬間停止，然后繼續與動作的緩慢性和節奏的緊迫性相協調。截止節奏在計時上充分利用了動作的整齊性，使觀眾可以享受這種獨特的美感。這種節奏往往與頑強的節奏相結合，用于快節奏的舞蹈作品中，以創造魅力“長短”節奏賦予舞蹈一種特殊的美感。

韓國民間舞蹈的一種獨特風格是基于“鶴步”屈伸”鶴飛翔”以這種舞蹈形式為特征的。這些獨特的動作被巧妙地融入舞蹈中，賦予了韓國民間舞蹈的優雅、別致和靈動的美學特征。這種風格的形成與朝鮮民族 it沒錯“鶴”圖騰崇拜與之密切相關。朝鮮族文化中，“鶴”被視為吉祥、長壽的象征，并在皇室的心中形成了圖騰崇拜。墓室中的壁畫上常繪有高句麗皇室騎鶴翱翔的圖案，表現了他們對崇高和仙境的追求。在朝鮮人民中，人們將“鶴”這種崇拜被編排成舞蹈動作，既表達了內心對鶴的崇敬，又美化了舞蹈，形成了獨特的優雅別致的風格。

農樂舞

農樂舞是朝鮮族最古老的舞蹈形式之一相傳起源于兩漢時期和古代農業豐收后的慶祝活動。它已經從一個簡單的慶祝儀式逐漸演變成農忙季節互助和歡樂的象征當人們早上去田里干活，黃昏回到村莊時，他們一邊行進一邊唱歌跳舞，互相鼓勵和安慰。到了李朝時代（公元1392—1910年）農業舞蹈已經發展成為一種完整的組織和表演形式，在當時相當流行。它不僅是一種娛樂方式，還起到消除疲勞的作用、慰藉辛勤、加強團結和號召人們熱愛農耕生活的教育功能。

農樂舞通過豐富的表演手段和強烈的綜合特色，生動地展現了韓國農耕文化的魅力。隨著時代的演變，它已從早期單一的自娛形式發展到劇情表演和技巧表演兩個方面。在劇情中，通過官人、獵手、農婦、舞蹈兒童等角色的生動扮演使故事充滿趣味。在技巧方面，農業音樂舞蹈展示了豐富多彩的舞蹈詞匯，通過使用各種刀具、嗩吶、太平斧、劍和各種鼓等，展現民族特色“象帽”技巧等。在這種技巧中，舞者戴著一頂特殊的帽子，用手擊打單個鼓，并旋轉絲帶，這使得現場氣氛熱烈。此外，農樂舞的音樂伴奏也很有講究，通常由12首歡快熱烈的曲調組成。

長鼓舞

昌德姆舞是流傳于中國吉林省延邊朝鮮族自治州和朝鮮族聚居區的一種民族舞蹈。長鼓起源于印度細腰鼓，通過絲綢之路傳入中國和朝鮮。長鼓為圓柱形木質鼓身，鼓面覆羊皮或驢皮并用收縮繩固定。舞者將鼓挎在肩上，用手或鼓槌敲擊鼓面，并用不同的組合重擊、噠、空三音形成多種節奏。長鼓舞最初以男性獨舞為主，后發展為男女長鼓舞、雙鼓舞和長鼓群舞。用柔軟的手跳舞、伸肩、舞蹈和音樂相得益彰，展現了瀟灑活潑的男性和迷人美麗的女性。長鼓舞在地域性和群眾性方面具有獨特的魅力，特別是延邊朝鮮族自治州長鼓舞隊的表演形式多樣，吸引了大量觀眾。2008年6月被國務院列為國家級非物質文化遺產。

扇子舞

扇子舞作為韓國特有的舞蹈形式，將傳統形式和動作技巧與現代創意和表現力相結合，展現了扇子舞的本質特征和審美特征。它以扇為舞蹈的主要道具，通過扇與裙之間的連貫性創造出新的藝術形象，并將扇的形象特征靈活地運用到舞蹈中，描繪出生動的花朵等自然景物、稻谷、波浪、白雪等。在扇子的使用上，扇子舞還合理地吸收了漢秧歌中扇子的靈活性和聲音節奏技巧，為傳統扇子舞增添了歡樂、開朗熱情的性格和氛圍。這種結合使扇子舞既保留了其優美華麗的特點，又使其充滿了時代的情感和浪漫，拓寬了扇子舞的表演領域。

手拍舞

朝鮮族拍手舞是一種具有深厚民俗價值和文化內涵的舞蹈形式，它反映了民俗意識和民族文化的心理結構，表現了豐富多彩的民俗文化和勇敢頑強的民族精神。雖然拍手舞的起源可以 由于無從考證，其舞蹈內容和藝術風格顯示出古代特色。這種原始的藝術形式能夠在漫長的歷史中幸存下來并發展下去，顯示了其深厚的文化底蘊和生命力。其傳承的特殊性在于它是在一個民間藝人的家庭中流傳下來的，但它所包含的民間意識是普遍的。拍手舞不僅歌頌了山地獵人與猛獸猛禽搏斗的勇敢精神，而且還表現了山地人狩獵的一些特定習俗，這些習俗在長白山的獵人中仍然存在。這些元素共同構成了這種舞蹈形式的獨特魅力，使其成為民俗文化的重要標志。

刀舞

韓國劍舞是一種表現韓國人民歷史的舞蹈、獨特的舞蹈藝術形式的文化和審美情感。它的動作快而有力，并含有靈活性，強調內外兼修和平衡之美。它的形式和風格充滿了現代美感，表現了韓國人民獨特的勇敢、樂觀和智慧的民族氣質。其刀法和音樂豐富了刀舞的觀賞性，使其在藝術領域占有重要地位。韓式刀舞貫穿動靜、剛與柔、緊急和延遲的巧妙結合顯示了一種力量和美麗、傳統與創新并存的藝術魅力體現了朝鮮人民的精神面貌和文化底蘊。

中國延邊自治州高度重視朝鮮族舞蹈的保護和傳承。到目前為止，該地區已成功收集了30多種民間舞蹈。在延邊自治州文化部門的不懈努力下，2006年，《象帽舞》被正式認定為國家級非物質文化遺產；2008年《長鼓舞》《鶴舞》兩次跳舞、也被列入此名錄。延邊朝鮮族自治州擁有國家級非物質文化遺產10項，占吉林省非物質文化遺產總數的43%國家還為這十項文化遺產提供了專項財政支持，以確保它們得到妥善保護和傳承。這些文化遺產的入選不僅對延邊州朝鮮族舞蹈文化的繼續傳承具有里程碑意義，也有助于弘揚民族文化、增強民族凝聚力，提升社區影響力。