英歌舞

英歌舞，又稱“因歌”秋歌”鶯歌”唱英歌”或“扣英歌”，主要流行于中國廣東揭陽、汕頭、汕尾、福建、香港和東南亞。通常舞蹈者畫臉，各持一槌，上下左右互擊，動作矯健，節奏感強是漢族大型集體舞蹈。

相傳歌舞起源于明朝，至今已有300400年的歷史這種舞蹈的主題具有濃厚的水滸色彩，多是模仿梁山泊水滸中的108英雄，融戲劇于一體、舞蹈、武術的融合是儺文化的進化和演變后來吸收了北方鼓秧歌，逐漸演變成現在的歌舞形式。它以剛勁雄渾、奔放的舞姿，形成一種雄壯威武的舞姿、強壯、豪邁的氣勢震撼了人力和美女。由前棚完成歌舞表演、中棚、后棚由三部分組成，慢板、中板、快板三個節奏板塊，經過不斷流傳和當地民間藝人的創作，形成了甲子鸚哥、普寧英歌、朝陽英文歌等風格獨特的英文歌，經常在宗教中被祭祀、廣場表演、集體鍛煉，還有春節、元宵節，五一、在國慶等吉祥場合表演，是人們慶祝節日的民間藝術形式，也是人們休閑健身的重要手段。

2006年，廣東省揭陽市、汕頭市普寧鸚哥、潮陽鸚哥已被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目；2011年，廣東省陸豐市甲子歌舞被列入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目。其中，廣東省汕頭市潮陽區于1996年命名“中國民間藝術之鄉。

關于歌舞的起源，學術界眾說紛紜，各執一詞。有學者認為，它是由潮汕地區歷史上舉行的大型祭孔儀式演變而來；一些學者認為，唱歌和跳舞 擊球動作、人物造型、妝扮與中國傳統戲曲關系密切，受其影響；一些學者認為，清朝統治者對漢族采取高壓手段，人民以播放單良 英雄攻打大明宮，跳英文歌曲，以示對政府壓迫的反抗；一些學者認為，唱歌和跳舞 的績效計劃、道具、鑼鼓搭配等，用山東的鼓秧歌、湖南的花鼓、安徽鳳陽花鼓有一定聯系，所以認為歌舞是從外省傳入的；有學者認為，歌舞是在農村傳統節日的各種民俗活動中產生的；有學者認為，它是由古代儺戲中的儀式舞蹈發展而來，為人們普遍接受后來吸收了北方大骨子秧歌，逐漸演變成現在的歌舞形式。

從出土的新石器、從通榆鼓山金墓的文物可以看出，潮汕地區和中原越族的儺文化和祭祀對歌舞的形成起到了關鍵性的作用。在古代潮汕地區，由于頻繁的自然災害和惡劣的環境，人們不能 不與自然作斗爭，這導致了重視祭祀儀式的拜物教現在歌舞仍參與驅魔，說明歌舞的形成與祭祀驅魔有關；從宋元時期開始，福建文化逐漸向潮汕地區傳播，福建也是民族遷徙的中轉站官員和移民也把福建文化帶到了潮汕地區，現在歌舞隊用的是小鼓、碎步的表演全部來自莆田花鼓舞，說明福建文化的西傳是潮汕英語歌曲形成的重要因素；明代朝陽地區有一種戲劇，就是英文歌的前身后來為了配合巡神運動會的儀式，需要一種適合行進的表演形式，于是就形成了一種類似英文歌曲的情感舞蹈，可以說是戲劇、民間舞蹈是歌舞形成的條件之一；到了清代，戲曲和武術套路融入其中，三三三五六最終形成了今天的歌舞 s風格；現代歌舞需要排隊、打扮人物表演，后棚潮劇片段如《桃花過渡》《雙搖槽》《仙公仙母》、民間舞蹈《打鳥記》、武術表演可謂融舞、戲劇、武術于一爐。

歌舞表演一般分前棚、中棚和后棚是三部分。前棚是男子群舞，中棚是小歌手唱、小戲、歌劇片段表演等，后面棚子里有武術表演。因為中后棚的表演節目相對復雜，現在唱歌跳舞為了表演方便大多去掉了小戲、相對于武術的中后棚，只保留了最能體現歌舞特色的前棚。

前棚

前棚被稱為“英歌”一種舞棍和鼓的舞蹈表演，也是英文歌隊的主要部分。 的表演人數因隊而異除了玩蛇者，其余表演者多為偶數，小規模的 24或36人，大規模的72或108人。表演道具是短棒和鼓，有一半是用棒和鼓撐著的，有的全用短棒。所有成員分成左右兩列，充當帶領隊伍的耍蛇人“時遷”主要玩家通常被稱為“頭植”李悝jy或秦明有一張黑臉和黑胡子，“二植”關勝或楊志誰掛紅胡子為紅臉，然后是陸、宋武孫二娘女扮男裝、鑼鼓隊里的鼓手胡三娘扮成宋江，其余隊員也把臉畫成古代武士，但不清楚是誰也有英國歌手佩戴寫有水滸人物名字的腰牌，背上掛著裝飾性的武器。

演出時，英歌隊排成兩列行進，在空曠的田野里變形為長蛇、雙龍出海、四虎并驅、粉蝶采花、 洋洋得意等陣型。棒法有左敲、右敲、上敲、下敲、胯下敲、敲背等，配合英文歌曲和鼓點的節奏，緊湊整齊，舞姿優美，表演多種舞蹈動作和展現攻城戰的舞蹈隊形。

中棚

中棚多由小戲組成、雜耍、武術等傳統民間藝術節目，具有很強的戲劇性、寓教于樂，充滿氛圍。內容多為民間軼事，包括《佛公佛母》《洗佛》《牽豬哥》《徐大江拖車》3《釣魚》等13首豐富的傳統曲目，其中部分曲目將由英文歌團隊有選擇地演繹。

后棚

后棚是武術表演，表演人數因隊而異，一般是16人、24或36個人。這部分代表了梁山泊叛軍和民眾的匯合，形成了強大的后備力量。每個表演者都拿著各種刀、槍、劍、嵇組建了一支龐大的武術隊伍他們輪番表演各種武術來展示英語歌唱隊的武術實力，有拳擊單打、雙打、混著玩，也是各種裝備玩。最后以“打布馬”為了結束節目，一個人裝扮成朝廷官員，頭戴紅帽，臉上掛著鼻須，牽著一匹銅馬，半腰掛著一匹布馬供騎。官方手持兩把大錘， ，徒步僧手持一根木棍最后，朝廷官員戰敗，狼狽而逃，作為英文歌結束的標志。

表現內容

歌舞通常在春節和元宵節期間表演遇有盛大慶典或其他喜慶節日，他也會表演呈現出濃厚的水滸色彩，主要模仿梁山泊水滸中的108英雄有兩種表演一是梁山好漢扮成藝人，攻打大明府，營救盧俊義的故事；第二，梁山泊 喬裝去劫法場救宋江的英雄。舞蹈規模較大，多用于渲染戰斗場面和熱烈氣氛。

英歌隊的表演者大多畫臉譜，既借鑒了中國傳統戲曲臉譜，又有自己的特色，多以黑色為主、白、紅色為主色，綠色為輔、藍、黃色和其他顏色，鮮艷的顏色，鮮明的對比，如移動、李逵、楊志、魯智深、林沖的臉譜。鈴鼓手是戲劇中的武術家，比如宋武；鑼鼓隊員的服裝是宋江穿的，其余都是武士服。

唱歌跳舞 的表演形式是由動作組成的、套路、隊形圖案、移動調度的組合變化。槌舞者的基本動作是握槌、夾槌、旋槌、舞槌、擊槌、削槌、伏槌、摻槌、上下擊槌等；舞蹈的基本步法是馬步、弓步、單腿站立、蹲跪步、前蹉步、橫蹉步、提顛步、前提腿蹉跳步、后抬腿蹉跳步、碎步等；小鐘和冬鼓舞者的基本動作是左手握鼓柄，右手用鼓槌擊鼓。這些基本動作按照一定的方法和規律組合起來，通過表演實踐形成相對穩定的傳統套路，并不斷傳承下去。英文歌隊按照一定的規則移動和調度，實現隊形圖案的形成和變化，并且大多采用直線、斜線、弧線運動，又是對稱的，即兩對或相對，或交替，或反向，或并排運動，每一種隊形圖案都會呈現出不同的情感氛圍和情感走向，同時具有不同的美感。

打擊樂是英語歌舞的重要組成部分，通常使用大鼓、4個行鑼、1個欽、配以兩種打擊樂器，如鈸，演奏時只演奏“咚咚咚，隆咚咚”這種鑼鼓，保持勻速，反復循環敲擊，直到演出結束。伴奏樂隊跟隨表演者 的動作、形成和表現中的情感、氣氛，可以暫時加快節奏，或者增強、減弱伴奏音量。舞者在改變一個動作之前，有一個八拍的咳嗽，前四拍由頭領，第二拍由舞者喊，后四拍由舞者喊。不同的英文歌根據不同的需要選擇打擊樂器，其音樂結構多為方形，音樂氣勢強，舞蹈節奏渾厚、威武風格相統一。音樂風格和舞蹈風格、音樂節奏和舞蹈節奏完全融為一體。

歌舞具有獨特的動態節奏壯麗的場面和強有力的表演風格、粗獷豪邁，體現了中華民族的勇氣、堅強、團結戰斗、勇往直前的可貴品格和精神風貌；在廣東農村，英文歌往往被視為英雄的化身、作為好運的象征，入選英語歌隊的表演者往往年輕力壯、帥氣的小伙子，被選中就意味著一年四季一切順利、如意，也有未婚的女生會從英歌隊的舞者中挑選自己的Mr Right，尤其是第一槌和第二槌，很容易勝出“好彩頭”

唱歌跳舞 的演出，歌頌了廣大勞動人民的勞動和生活情懷，歌頌了梁山英雄，培養了舞蹈演員的英雄氣概宣揚正義，贊美團結精神，是一次群體精神洗禮；它熔戲劇、舞蹈、武術是一項健身性很強的民間體育活動；唱歌跳舞 s嘉年華是人們釋放壓力，實現自我的有效嘗試；具有明顯的集體性，在全民的配合中，將閩南特有的粗獷和豪放展現的淋漓盡致。

按節奏板式分類

根據舞蹈的節奏，歌舞可以分為三種。慢板英文歌節奏較慢，鑼鼓中間有停頓和拉長基本的舞蹈方法是3~4招下形成一組動作使用的舞棍比其他流派都長，最主要的特點是動作蒼勁有力、粗獷奔放、雄渾豪邁，慢見勢，勢顯，場面恢弘。此外，還有“醉植”英文歌，跳舞的時候，舞者看起來像醉漢，有一種獨特的魅力。

中板的英文歌節奏略快于慢板鑼鼓不斷敲擊，基本舞法是植5、下面7個構成一組動作，也有8個命中、10、11、13歲以下組成一組動作，主要特點是平穩流暢，簡單圓潤。主要流行于文光潮陽廣東、棉北、城南一帶。

快板英文歌一般是分套的、南山文派和南山武派相比前兩首英文歌節奏更快，鼓點更緊，隊形變化豐富，動作更強。

按性別分類

參加傳統歌舞表演的都是男性勇敢、雄壯有力的氣勢；在20世紀60年代，一個婦女 s英文演唱組出場，簡單而略顯古風的妝容，卷發，紅花，紅衣、黃、各種鮮艷顏色的袖子和開衫的綠色襯衫，腰間系著絲帶，腳上穿著繡花鞋，顯得端莊大方，洋溢著喜悅。舞法借鑒了男子歌舞的基本步法和動作，并在此基礎上融合了戲劇和舞蹈的一些舞步，動作不受固定形式的限制。槌的動作幅度較小，一般不高于頭部，節奏類似于中板的英文歌。婦女與健康s英文歌曲雄渾婉約，剛柔并濟，形成剛柔并濟的藝術風格。

按地區分類

甲子英歌

甲子英歌，又稱“鷹歌”鸚哥”唱英歌”，是融合了舞蹈、南拳套路、結合了中國傳統戲曲和表演技巧的民間廣場舞，主要流行于廣東省陸豐市，角色和情節都很戲劇化。表演隊人數為107人，分為前部和后部前面41人，其中有畫臉的，也有變臉的“武畔”25人， 與吳生 畫了臉“文畔”12人，花鼓公、花鼓婆各2人；后面66人充當小品、樂隊及旗隊人員。演出分為鑼鼓表演和歌舞前棚，特色劇種和特色節目后棚。基本舞步是舞者手持雙棍，雙腳呈胯步下蹲，雙腿側舉，雙手按鑼鼓節奏上下左右擊打木棒，搖頭擺身，洗街、拜年、布年、背槌、過胯、傳統套路如持槌勾腳等。表演時，跳銀蛇的時移先領舞，然后是拿雙棍的“武畔”手持小鈴鐺和冬鼓“文畔”每個人都穿著腳上帶著小銅鈴的涼鞋，李悝jy帶領他們組成兩隊緊緊跟隨一隊用兩根棍子跳舞，另一隊用小鈴鐺旋轉冬鼓，同時隨鼓上下隊伍邊走邊跳，伴著穿龍陣、削槌、伏槌、整個隊伍以槌棒等動作的表演，顯得整齊而華麗隨著英文歌曲的交流和行走，形成太極八卦圖等隊形圖案。

神泉英歌

神泉鸚哥是從廣東揭陽市惠來縣繼承下來的潮汕鸚哥它強大而富有活力、粗獷豪邁的風格特征。表演隊通常是偶數，可以是24人、36人、72人，最多108人。表演者根據梁山伯的英雄形象，勾畫出獨特的面部妝容，穿著武士服，緊身短打，并在腰上掛上寫有所有英雄名字的標簽。手舞布蛇的“時遷”作為團隊的領導者，領導者 s槌是黑臉黑須“李逵”或“秦明”，兩個槌子都是紅臉紅胡子“關勝”或“楊志，再往后是“魯智深”武松”以及男子裝扮的“孫二娘”扈三娘”每人每只手拿一根短木槌，或者左手一半拿著木槌，一半拿著鼓。唱歌跳舞 的基本步法又向前邁了一步、橫磋步、碎步等木槌舞者的基本動作是錘打、旋槌、甩槌、對槌、背槌、手持木槌等，常用的動作集包括洗街、殺四門、勾腳、雄鷹展翅等。圖形隊列也是多種多樣的，從一列到兩列、四支隊伍，時而穿梭，時而盤旋，變換匯合，有雙龍出海、猛虎下山、麥穗花、比較有代表性的風格比如蝸牛圈。活槌走指”指上飛槌”這是神泉鸚哥獨有的表演技巧舞者五指輕敲活槌，雙手持雙槌，在空中翩翩起舞，技巧獨特，表演方法高難度、技巧性強，欣賞性強。神泉英文歌的表演文武雙全，粗獷豪放、在英勇奔放的表演之后，它還補充道“后棚”戲，潮劇人物滑稽表演，桃花過渡、挑鹽買賣、花公子鬧元宵、周不錯算八字、撒手網捕魚、賣小豬，養肥豬，有著濃濃的潮汕韻味。

普寧英歌

唱歌跳舞 普寧地區的s字造型、基本舞步、基本動作、傳統套路、人數、隊列圖形的變化和神泉鸚哥幾乎一樣是漢門雄壯陽剛的群舞，也展現了梁山泊豪杰攻大明府的英氣和豪氣。其獨特風格表現為三種一是以肩平持棍，將棍扣于胸前，以臂平而立，多用向前一步，代表南山繞流沙、新壇村等；二是把棍子扣在胸前，舉臂，抬腿，單跳，丁字馬，靈活的提棍，氣勢很大，代表區域為坑、咸寮、占隴的下村等；第三種是托底，自下而上，右抬手臂，單腿踢腿，發力、輕盈而充滿舞蹈感，代表草原大火的泥溝、大壩的白坑村等。另外，干塘的英文歌也很獨特，基本動作分為“舞”和“打”兩大類，特點是“打四門”，屬“打”動作要慢，每一步都要按照拳的步法來做，要有馬步的站位。最有代表性的就是流沙的南山、燎原鎮的泥溝、夏家山鎮土坑和城寮、占隴鎮的旱塘、南徑鎮的隴華、梅林鎮的中央村、云羅鎮等地區的英語歌唱隊，動態規律獨特，場面宏大，氣勢磅礴。隨著不斷的發展，出現了許多“女子英歌隊”少年英歌隊”，各具特色。

潮陽英歌

潮陽鸚哥是漢族民間廣場舞和儺文化的延續，它融合了北方大鼓秧歌這一劇種的特點、舞蹈、武功于一身，比較陽剛。主要流行于廣東省朝陽區，一般由36人組成，大型的由108人組成。舞蹈內容一個是梁山泊好漢編攻大明府救盧俊義，一個是梁山泊好漢編搶朝廷救宋江。唱歌跳舞按節奏可分為慢板、中板、快板三類。氣勢恢宏，氛圍濃厚。有很強的節奏感，全能的氣勢，再加上剛性、矯健的舞步展現出一派氣勢磅礴的景象，感染力極強。

歌舞場面宏大，風格雄渾、粗獷豪邁，在四百多年的流傳發展中，經過世界各地民間藝人的不同創作，形成了甲子鸚哥、神泉英歌、普寧英歌、朝陽鸚哥等許多具有地域特色的歌曲、風格多樣的歌舞學校。潮汕人在宗教上經常崇拜、廣場表演、集體鍛煉，還有春節、元宵節，五一、在國慶節等吉祥的日子里進行表演活動，是人們慶祝節日的民間藝術形式，也是人們休閑健身的重要手段。

歌舞隨著時代的進步得到了繼承和發展傳統歌舞的參與者都是男性，以示歌舞 勇敢、雄壯有力的氣勢。新中國成立后，朝陽鸚哥去了北京、四川、浙江、廣州、香港、在澳門等地的參與和演出，在海內外潮人尤其是海外華人中引起了強烈反響，并引起了國內舞蹈專家學者的關注；1954年，陳漢龍第一次組織了婦女半隊的英文歌曲，就是從那時開始的；1962年，陳漢龍設計了一款全新的適合女性的機芯 s的特點，組建了一支全女性的歌舞隊；1972年，鹿港鎮西尾鄉也出現了一支16人的女子英語歌唱隊。婦女與健康美國英語歌曲剛健優美，剛柔相濟，形成剛柔相濟的藝術風格，被譽為朝陽 南“紅色娘子軍”1996年，廣東省汕頭市潮陽區被命名為“中國民間藝術之鄉”1997年，朝陽鸚哥被列入《中國民族民間舞蹈集成·廣東卷》，并發起了第一屆鸚哥藝術節；1999年，后溪鸚哥隊赴省參賽“廣東歡樂節”中國旅游節”廣州國際美食節”廣東省汕頭市赴澳門參加“迎澳門回歸”文藝游行是濠江的一項著名活動。2005年6月，在廣東省第六屆殘疾人 汕頭市聾啞學校表演的潮汕歌舞《聾舞新歌》 一舉獲得一等獎；2005年8月，該節目代表廣東省在第二屆全國 殘疾人文藝匯演中獲得二等獎。讓歌舞這種精彩的民間藝術更加生動、更具藝術魅力。

進入21世紀后，因為短視頻，、媒體等現代傳播方式越來越普及，歌舞火爆“出圈”在網絡社交平臺上獲得了很高的關注度和人氣，很多熱愛這種舞蹈的年輕人紛紛加入；歌手騰格爾歌手領銜演出春晚原創歌曲《一身正氣》，潮汕方言、搖滾樂、英歌舞時尚“混搭”由于其獨特的風格，受到了更多的關注；同時，由于國潮的興起，政府也給予了更多的支持越來越多的年輕人開始學習和宣傳歌舞許多來自世界各地的游客驅車數千英里前來觀看，為的是一睹現場歌舞的風采。

但是隨著經濟和社會的快速變化、農村經濟發展不平衡、文化生態發生了劇變、由于傳承人老齡化等原因，民間英語歌曲的隊伍正在逐漸萎縮，瀕臨滅絕，亟待搶救和保護。

2006年，廣東省揭陽市、汕頭市普寧鸚哥、朝陽鸚哥已被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目，與陳來發、楊威被任命為國家級相關傳承人；2011年，歌舞，廣東省陸豐市甲子被列入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目，林炳光被指定為國家級相關傳承人；有普寧市文化館、汕頭市潮陽區文化館、陸豐市甲子鎮文化站等保護單位推動歌舞的發展和保護。