交誼舞

交誼舞是一種誕生于歐洲的交際舞，又稱“舞廳舞”Ballroom   Dance）社交舞”Social   Dance）舞會舞”Party Dancing跳舞跳舞）國標舞”和“交際舞”交際舞在全世界都是非常受歡迎的社交活動、娛樂舞蹈藝術也是世界上最受歡迎的文化娛樂活動之一。

交誼舞起源于10世紀歐洲的民間舞蹈11世紀，歐洲一些國家開始對民間舞蹈進行提煉和規范，形成了宮廷舞，主要供貴族學習。18世紀末，宮廷解體后，宮廷舞逐漸進入平民社會，成為社會上人人都會跳的球舞。19世紀末20世紀初，北美和南美的交誼舞開始發展，帶來了熱帶風格濃厚的民間舞蹈，打破了歐洲舞蹈的壟斷，進一步推動了交誼舞的發展。1924年，交誼舞傳入中國。20世紀20年代，交誼舞在上海流行起來，成為一種重要的交流方式。1947年，第一屆世界標準交誼舞錦標賽在德國柏林舉行，世界國際標準交誼舞聯合會成立。1950年，由英國人ICBD（世界舞蹈組織）在英國的布萊克浦舉辦了第一次會議“黑池舞蹈節”并將這種標準化的舞蹈命名為“國際標準交誼舞”1962年后，英國成立“國際競技舞總會”十種舞蹈被挑選出來參加比賽。1966-1976年，國標舞在中國被攻擊為資產階級生活方式，導致中國十幾年“禁舞時代”2008年，國際標準交誼舞正式成為北京奧運會的比賽項目。

交誼舞是一種以音樂節奏為基礎的舞蹈、有兩個舞伴的交際舞。國際標準交誼舞比賽的舞蹈種類如下：狐步舞、華爾茲、探戈、五種現代舞快步舞和維也納華爾茲；倫巴、恰恰恰、桑巴、牛仔舞、公牛舞5拉丁舞。其中，巴伊亞圈桑巴和巴伊亞瑞康考圈桑巴分別于2005年和2008年入選人類非物質文化遺產名錄。2009年，探戈被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產代表作名錄。交際舞有豐富的文化內涵、藝術和社會價值，還具有一定的保健功能，促進人際交往和幫助文化、思想和精神層面的溝通和融合。

古代發展

在原始社會時期，中國就已經有了原始交誼舞的形式。如內蒙古烏拉特后旗東部哈日峰巨石上的巖畫，表現的是男女面對面，手挽手跳舞。It ■也在《詩經·魯頌》“萬舞翼翼”的描寫，其中“萬舞”它是古代音樂和舞蹈的名稱據聞一多 ■考證《姜源履大人跡考》，“萬舞”在古代，每年的仲春和二月，年輕的男女聚集在神社附近互相交朋友。 

到了漢代，中國迎來了真正意義上的交誼舞，被稱為“以舞相屬”在四川省彭縣出土的漢代畫像磚上，保存了下來“以舞相屬”的舞蹈形象。這是一種帶有友誼性質的邀請舞，主要用于社交場合活躍氣氛、增進感情和友誼。從漢代到魏晉，這種舞蹈形式在官員和貴族的宴會上非常流行。通常是主持人先跳舞，然后把舞交給對方，邀請另一個人繼續跳舞。按照規則，被邀請者必須回應并跳舞，然后通過跳舞屬于另一個人，以此類推，直到樂趣結束。如果被邀請者不 不要尊重或回應邀請，這可能會引起對方的不快；該跳舞的時候不跳也被認為是不禮貌的。

漢唐時期，流行另一種大眾交誼舞形式三三三五四踢踏舞。踏歌舞的特點是“踩著節日的地面，手牽手跳舞”通常在節日聚會上，男女會手拉著手，邊踩地邊唱歌跳舞。這種形式在一些地方流傳至今。在唐宋時期，踢踏舞傳播到海外，根據專家和研究，世界流行的交誼舞吉特巴（牛仔舞的前身）它起源于中國古老的踢踏舞。

到了唐朝，交誼舞在中國已經相當流行，被稱為“打令”這種舞蹈形式包括二人轉和群舞，尤其是“打令”演化出一系列舞蹈標準動作。朱，宋代學者，《朱子語類》卷92記載“打令”的四種形態：日招、日搖、日送、日邀。 里有一句廣告語：送搖招邀。三方一圓。分成四片。送在搖前。 ，這表明“打令”舞蹈的多樣性和規范性。

現代發展

交誼舞最初誕生于歐洲，起源于10世紀的歐洲民間舞蹈是老百姓在各種節日和日子里慶祝娛樂的一種表達方式，很有鄉土氣息。11世紀，一些歐洲國家開始提煉和規范民間舞蹈，形成了宮廷舞蹈。這一時期的宮廷舞蹈被賦予了高度的高雅性和復雜性，主要是供貴族階層學習和欣賞，因此逐漸失去了民間舞蹈原有的自由風格。從13世紀開始，各種形式的民間舞蹈進入宮廷，包括庫朗舞、西班牙慢三步舞和孔雀舞等這一時期的宮廷舞蹈重視儀式，強調環境布局的優雅和規范因此，許多王公貴族將宮廷舞蹈視為展示其貴族品味的一種手段，并幫助他們在社交場合發揮重要作用。到15世紀中期，奢華華麗的宮廷舞蹈已經成為貴族社會生活和娛樂的重要組成部分。這說明歐洲中世紀后期的宮廷舞蹈已經具備了現代交誼舞的特征。

從16世紀到17世紀中葉，我的舞蹈、庫蘭特舞、伏特舞成為歐洲宮廷中最受尊敬的舞蹈。17世紀下半葉，路易十四建立“皇家音樂舞蹈學院”College  Royale de  Music  et de  Dances  ”第一次規范了學院成員的舞步，規定了腳的五個位置。當時宮廷的主要舞蹈是小步舞（小步舞曲）And Gavit（加沃特舞）同時，宮廷舞還吸收了許多古典芭蕾的元素，使舞步更加精致優雅，注重技巧和形式的華麗呈現。18世紀是歐洲交誼舞發展的黃金時代1768年，第一個舞廳出現在巴黎。1789年法國大革命后，隨著統治法國幾個世紀的君主制的崩潰，宮廷舞蹈開始逐漸進入平民社會。

19世紀，隨著法國大革命的結束以及工業革命和浪漫主義運動的興起，舞蹈不再受服裝的限制。蘇格蘭交際舞中的華爾茲、四方舞，波爾卡、舞兵舞等舞步開始流行。大約在1834年，華爾茲在美國得到了進一步發展在維也納華爾茲的基礎上，加速為每分鐘90拍的相對較快的舞蹈，并使用了美國地名“波士頓”命名。波士頓舞”華爾茲轉身動作保留，跳躍性增加、跳舞的人把他們的手放在對方身上s臀等動作，這是交誼舞的一大創新。自19世紀中期以來，華爾茲成為主要舞蹈，而小步舞（小步舞曲）And Gavit（加沃特舞）開始逐漸消失。19世紀末20世紀初，北美和南美的交誼舞開始發展，打破了歐洲舞蹈的壟斷，進一步推動了交誼舞的發展，如布魯斯(慢四步舞)慢的華爾茲、有些舞蹈像狐步舞。

20世紀，交誼舞和民間交誼舞活動發生了巨大的變化。人們可以通過很多渠道學習各種舞蹈，比如老師、報紙、雜志專欄等，有很高的滲透率。在這種氛圍下，人們在保持傳統的家庭舞或沙龍舞的基礎上，逐漸衍生出兩種新的類別。一種是職業交際舞，觀眾付費觀看舞者表演。另一種是競技交際舞，舞者在嚴格的規則下表演以贏得獎品或頭銜。隨著交誼舞的流行，舞蹈活動的場所變得非常廣泛，從家庭客廳到廣場，成為人們 舞蹈活動。短時間內發展了大量以交誼舞為主題的民間協會和社團。

1907年，全國舞蹈教師協會成立。作為當時擁有相當數量讀者的期刊，《舞蹈時報》（Dance   times）對國標舞的普及起到了重要的作用。19243356年，皇家舞蹈教師 協會推動建立了一個交誼舞分會，第一屆委員會的成員正在廣泛研究傳統的宮廷舞蹈、在拉丁美洲國家交誼舞和各種土著舞的基礎上，考慮到后期交誼舞的普及和推廣，對其進行了規范和美化，1925 年正式公布了華爾茲、探戈、狐步、433，356種舞的步調稱為標準舞。

逐漸規范

1934年，英國人和丹麥人合作舉辦了第一屆國際交際舞比賽。1936年，和亞歷克斯一起，·隨著摩爾 s舞蹈教材《交際舞》，這種交誼舞已經比較系統化了。1947年，第一屆世界標準交誼舞錦標賽在德國柏林舉行，世界國際標準交誼舞協會成立。1950年，由英國人ICBD（世界舞蹈組織）在英國的布萊克浦舉辦了第一次會議“黑池舞蹈節”并將這種標準化的舞蹈命名為“國際標準交誼舞”在20世紀50年代和60年代，它風靡一時“新潮舞”搖滾和迪斯科開始影響交際舞的風格。全歐洲交誼舞比賽協會成立于1950年，1959年擴大為世界交誼舞比賽大會。

1962年，英國成立“國際競技舞總會”該組織有36個成員國。會上，他們挑選了十種舞蹈作為競技舞蹈的標準。這十個舞蹈可以分為兩類，包括五個現代舞（摩登舞）華爾茲、探戈、狐步、快步舞和維也納華爾茲；以及五種拉丁舞：倫巴、恰恰、桑巴、牛仔舞和斗牛舞。每年定期舉辦七場比賽，如：現代舞國際競技舞蹈錦標賽”拉丁舞國際競技舞蹈錦標賽”十次國際競技舞蹈錦標賽”等。到了70年代，世界思潮趨于穩定，交誼舞開始回歸經典，交誼舞成為舞伴們交流和豐富娛樂生活的一種方式。1992年，國際標準舞被列為奧運會表演項目。1997年9月4日，共有74個成員國“國際舞蹈運動協會”正式成為國際奧委會成員。2000年，國際標準交誼舞再次成為悉尼奧運會的表演項目，2008年成為北京奧運會的正式比賽項目。

中國發展

在上海“開埠” 清道光二十三年，18433 ) 后，外國籍進入上海。1924年，交誼舞傳入中國。由于文化大革命和經濟發展水平的影響，交誼舞在中國經歷了曲折的發展道路。

交誼舞

20世紀20年代，交誼舞在上海風靡一時。在舊上海，談論生意時你必須善于交際，而一種重要的交流方式就是交際舞。20世紀30年代，舞廳開始激增。1932年，上海著名的百樂門舞廳建成。上海交誼舞作為民國時期流行的一種舞種，不僅是上海文化的體現也是其在中國發展的重要開端受復雜多樣的文化氛圍和城市政治思想解放運動的影響，上海 現代文化賦予了交誼舞獨特的風格魅力。交誼舞的引入也開始改變中國的傳統文化“男女授受不親”的訓誡。

20世紀50-20世紀60年代，受蘇聯專家的影響，交誼舞在中國各大城市非常流行，直到1966年-1976年“文化大革命”期間國標舞被批判為資產階級的生活方式，導致中國十幾年“禁舞時代”

1979年，第一個新年 改革開放前夕，銷聲匿跡了20年的交誼舞場景，首次出現在中央電視臺舉辦的迎春文藝晚會上。之后，交誼舞被大眾接受。交誼舞在中國有著廣泛的群眾基礎，特別是改革開放以來，健身交誼舞發展迅速。交誼舞有助于培養學生 運動能力。我國部分高校的體育課可以選修交誼舞。

2015年湖北省大學生交誼舞大賽數據顯示，湖北省已有25所高校開設了交誼舞課程。

國際標準交誼舞比賽有十種舞蹈，包括華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲和倫巴五種現代舞、桑巴、恰恰、斗牛舞、五支搖擺舞。

華爾茲

舞步

華爾茲的舞步有并腳換步、右轉、左轉、右旋轉、形步、PP側行并步、猶豫步、外側換步、左側轉、后形步、雙左旋轉、猶豫拖步、轉折步、右推轉、后退鎖步、交猶豫步等。基本舞步是華爾茲在第一拍時，男伴左腳向前進一大步，女伴右腳向后退一大步；第二拍時，男伴右腳向前進一步，女伴左腳向后退一步；第三拍時，男伴左腳向右腳側并步（也有繼續向前進一小步的），女伴右腳向左腳倒并步（也有繼續向后退一小步的）。

華爾茲中，前三步的起落與搖擺是最引人注目的。在慢奏的三拍樂曲中，舞蹈動作如流水一般順暢，并能清楚地表現出升降、擺動、傾斜、旋轉等各種變化。

舞姿

華爾茲的舞蹈呈現出優雅的波浪形波動，與勃魯斯舞相似。在華爾茲中，男女雙方一起握抱，除了面對面的封閉式，還采用V字型的開位式，平四舞的V字型就是從這種開位式學來的。華爾茲采用對角步法，包括多次轉身，身體在上升或下降時會呈現傾斜的姿勢。舞者通過膝關節、踝關節以及腳底的掌跟和腳趾的動作，結合身體的上升、傾斜和擺動，帶動舞步產生有節奏的起伏，呈現出優美而富有感染力的節奏。華爾茲基于一種韻律，以一個節拍為基礎，形成一個循環，由三個節拍組成。這種獨特的韻律賦予了華爾茲一種令人陶醉的優雅感覺。

舞姿在起伏中不斷轉動，讓觀眾目不暇接，產生一種別樣的愉悅感。正是因為這種獨特的舞蹈特色，華爾茲贏得了"舞中皇后"的美譽。其舞步的流暢和舞者之間的默契使得這種舞蹈成為舞臺上的亮點，吸引人們的目光，展現了高雅與優雅的氛圍。

音樂

舞曲優美抒情，慢節拍的節奏為3/4拍, 每分鐘28～30個小節, 每小節三拍, 一拍一步, 第一拍是重拍, 三步一起伏為一循環。

服裝

在表演華爾茲時，舞者通常選擇穿著專業的舞蹈服裝。女舞者一般會選擇穿上一條長裙，裙擺需要具有層次感和寬度，同時面料的選擇也要能夠展現出良好的垂墜感。此外，女舞者可能還會在手腕上搭配一條小圍巾，以突顯華爾茲舞蹈的優雅氛圍。對于男舞者而言，適當的服裝選擇通常包括西裝襯衣和長褲。這種著裝不僅符合正式的舞蹈場合，還有助于展現出男性舞者的風度和舞姿的線條感。

在正常的社交活動中，女性穿上晚禮服通常足以。晚禮服在款式和設計上更加多樣，適合不同場合的需求。然而，在舞臺表演中，專業的舞蹈服裝的選擇是為了突出舞蹈動作的美感和舞臺效果，與普通社交場合的著裝要求可能有所不同。

探戈

舞步

探戈韻律感強烈，舞步動作交錯和緊湊，通常是短而快速的步伐，停頓有度。男女雙方在舞蹈時緊貼舞伴的身體，但不對視，是一種非常親密的舞蹈。男士重心主要在右腳，而女士重心在左腳。舞步華麗高雅、充滿了激情和緊張感。其中，雙腳的動作和膝蓋的彎曲突出了舞蹈的戲劇性風格。

探戈的舞步主要包括：雙走步及連接步、側行并步、后退截步、基礎左轉、行進連接步、追逐步、右行追步、并退掃步、并進連接步、外側分式左轉-女伴外側結束、外側迴旋步-側行結束、右搖擺轉步、五快步。

舞姿

探戈舞姿主要分為閉式舞姿和側行舞姿。閉式舞姿主要是男士重心在右腳，雙膝微彎，雙手打開。女士走向男伴，約位于男士斜右側一半的位置。同時膝部向前，男士的右側身體與女士的右側身體接觸，男士左手虎口打開，女士右手搭于男士左手虎口上，五指松弛握住。男士右手腕關節接觸女士左側身體，五指并攏位于女士肩脾骨之上。女士左手胳膊置于男士右小臂上，左手放在男士右大臂三角肌處。此時女士以后背支撐身體，頭部向肩部斜后方微傾。

側行舞姿是在閉式舞姿的基礎上，男士改變與女士的身體接觸位置。男士右側身體與女士左側身體接觸。腳步成“V”字形打開。男士站直，女士頭部傾斜至啟后。

音樂

音樂節奏帶有明顯的停頓和切分音，節奏是2/4或4/4節拍, 每分鐘30～34個小節, 每節的第一拍都為重拍。一般舞曲在結束時都是從弱到強，而探戈的表現形式與此不同，大部分探戈音樂在結束時都是由強到弱，所以這也被認為是探戈音樂與其他音樂不同的最為典型的特征，不論是早期探戈還是現代探戈，表現形式依舊如此，采用這種表現形式作為舞曲結束的表達，雖然少了一種激昂的情緒，但是也恰到好處的體現出了一種激昂、激情過后表現出的失落感。

服裝

男士一般穿傳統黑色燕尾服、白色襯衣。燕尾服主要為黑色或深藍色，左右邊要各有多少粒紐扣都要規定得清清楚楚，并且燕尾服的背后一定要夠挺直、不能皺，呈現T字形。

女士以飄逸、艷麗長裙表現出她們的華貴的美態。跳探戈舞，如果女士選用紅(加少許黃)、黑兩色點綴較好，可以運用紅黑相混，混成偏紅的褚褐色;也可使紅、黑兩色各自精采，形成圖案對比;也可運用上紅下黑的沉穩。女子在跳探戈時必須要穿高跟舞鞋。

狐步舞

舞步

狐步舞是一種優美的交誼舞，舞者結合長步和短步在舞池中滑行。舞者起伏的動作可能會被誤認為是華爾茲，但狐步舞是用四分之四拍的節奏跳的，而華爾茲是用四分之三拍的節奏跳的。狐步舞每拍有四個舞步，第一和第三舞步是重音。狐步舞的舞步主要由拉格泰姆（切分音）節奏的走步、快滑步，和1/4旋轉構成，舞步簡單自由。其音樂與進行曲相似，舞者能很容易跟上節奏。拍型既可以是兩拍，也可以是四拍，速度靈活，快慢由人。其最大的難度在于將其復雜的花步放松地表現出來。狐步舞通常包括一些旋轉動作，使舞蹈更加流暢和有趣。在狐步舞中，舞者可以進行小幅度或大幅度的旋轉，通常是180度或360度。滑行動作是狐步舞的一部分，它可以在前進或側向移動時使用。這個動作使舞步更加柔和，充滿優雅。

舞姿

狐步舞的基本舞姿(即握抱姿勢，亦稱擁姿) 有三種:合位、并進位和右外側位。三種姿勢主要指一對舞伴身體的相對位置。合位也稱閉式姿勢、關式姿勢。開始跳舞時，男、女舞伴相距1一2米相對站立，雙足并攏。相互致意后，男舞伴張開雙臂(左手舉至相當自己耳朵高度)迎接女舞伴女舞伴亦張開雙臂步履輕盈地走向男舞伴。女舞伴右足尖對準男舞伴雙足尖形成的缺口，左足迅速向右足并攏，右手搭在男舞伴高舉著的左手上，左手輕握男娜伴右上臂。男舞伴右臂圍攏，右手輕貼于女舞伴左肩脾骨處，即完成合位握抱。

并進位是在合位基礎上，男舞伴頭轉向左看9時，女舞伴頭轉向右看3時。雙方目光平行一致看向遠方。握抱的基本要求與合位相同，雙方仍應保持五點接觸。在某些舞步中，并進位時雙足常分開約與肩等寬，重心在兩足之間。舞步中提到右外側位時，皆指舞者（不論男女)按右外側位前進而言。舞伴處于右外側位時仍應保持五點接觸。

音樂

舞曲抒情流暢, 節奏為4/4拍, 每分鐘28～30個小節, 每小節四節拍, 每節的第一拍是重拍, 第三拍為次重拍, 基本節奏為慢、快、快 (S、Q、Q)。

服裝

男士穿傳統式燕尾大禮服，顯示出莊重、高貴的氣度，以及身體線條的優美。衣服大小應合身適度，顏色以黑色或深藍色為主。女士應穿夜禮服式露背長裙，顯示出大方、高雅的氣度，并兼顧美觀。裙長不能超過腳踝，以免妨礙動作和遮住腳。

快步舞

舞步

快步舞的舞步多為輕快的跳躍性變化，使舞步運動近似于奔跑和跳躍，因而具有一定的難度。舞步中的快步多以并式形態出現，而且外側體位和滑步的應用也相對較多。基本舞步主要包括1/4轉身步、外側前進鎖步、左轉前進步和右旋轉步。

舞姿

快步舞以走動為主，通過擺蕩的方式進行走步、追步和轉動，具有快速的跑跳和原地跳躍動作等特點，是摩登舞中速度較快的一種舞蹈。快步舞的整體舞姿與其他舞種的姿態相比，并無特別之處，唯一需要注意的是，舞者跳舞時兩腿必須挺直，不要彎曲。

音樂

快步舞音樂的特點是歡快明亮，節奏感強，是一種節奏性舞蹈。快步舞的節拍是4/4拍，速度為每分鐘46~50 小節準分48 小節中最快的。舞步由兩個慢步和兩個快步組成，一個慢步占兩拍，一個快步占一拍，六拍走四步其基本韻律是“慢一慢一快、快”，即走三步并一步。當然，也可以不并、不踮，并采用均速運動，每拍走一步，四拍走四步，但這并非傳統主流跳法。

服裝

服飾特點是莊重華貴。男士是黑色燕尾服、白襯衣、領結、黑皮鞋,一派紳士風度。女士是帶里襯的長大擺連衣舞裙，上身多為低胸、坦肩露背式。裙邊、衣袖多有羽毛花邊加以裝飾，高跟舞鞋。

維也納華爾茲

舞步

維也納華爾茲的升降起伏比華爾茲要小,因為要在較快的速度中完成升降、傾斜、反身、擺蕩等技巧,所以動作的幅度不宜太大,否則難以跟上飛快的速度。舞步的升降一般為“降、升、升”,若要從升降轉化的角度來分析,第一步前半拍是降,后半拍就得升,包含著先降后升、由降轉升的降升轉化形態。第二步時升,第三步前半拍是繼續升、后半拍結尾時降,包含著先升后降、由升轉降的升降轉化狀態,如此循環往復使快三步跳得輕盈如燕。

舞姿

舞者主要以連續旋轉為主，為觀眾呈現出一幅輕盈、流暢的畫面，這種舞蹈注重動作的連貫性和旋律感，在完成這些連續旋轉的過程中，舞者需要在相對較快的速度下進行升降、傾斜、反身、擺蕩等高難度技巧，因此動作幅度不宜太大。

音樂

維也納華爾茲舞曲的旋律流暢華麗，節奏輕盈活潑，速度多為小快板，聽之令人情緒奔放，朝氣蓮勃。維也納華爾茲舞曲的節奏為3/4拍，重拍落在第一拍，每分鐘56~60拍。

服裝

男士著裝保持著正規禮儀性活動的要求，身著燕尾服，頸系白領結，腳穿輪底傅帶皮鞋，發型整齊。女士們則身穿露背式晚禮長裙，具體的式樣、色彩等隨著時代的潮流而有所變化，如在20世紀90年代以前的女裙多用綢料縐邊長裙，而90年代以后多為紗、綢料加上駝鳥羽毛的邊飾，使裙子更加輕盈飄逸。 

倫巴

舞步

由于倫巴音樂基調不一樣，每支倫巴表現出來的情調也不一樣。倫巴節奏的第1拍是胯部動作，第2拍出腳。男子為了左腳起步容易可以在前一小節的第4拍至下一小節的第1拍時右腳先移一步，同時向右轉胯，女伴則與男伴相對應。倫巴舞基本步包括橫移步、交叉橫移步、縱移步及分離式舞姿。常見舞步有扇形步（Fan)、曲棍步（Hockey Stick）、螺旋步（Spiral)等。

舞姿

在倫巴舞中，舞者通常表現出不同的舞姿，其中包括開式舞姿、閉式舞姿和扇形舞姿。開式舞姿是倫巴舞中的一種基本舞姿，其特點是舞伴之間的距離較大，雙方之間保持一定的空間。在開式舞姿中，舞者可以展現更多的獨立動作，如旋轉、彎曲和擺臂等。這種舞姿使得舞者有更多的自由度，能夠展示個人的技巧和表達力。閉式舞姿是倫巴舞中的另一種基本舞姿，其特點是舞伴之間的距離較近，雙方身體更為接近。在閉式舞姿中，舞者通常保持更緊密的聯系，通過手與背部的接觸來保持平衡。這種舞姿強調了舞伴間的默契和協調，使舞者更加注重共同的動作和步伐。

扇形舞姿是倫巴舞中的一種特殊舞姿，通常在舞蹈的某些瞬間采用。在扇形舞姿中，舞者們形成一種半開放的姿勢，其中一方舞者像扇葉一樣轉向一側，而另一方則站在其旁邊。

音樂

音樂浪漫纏綿,節奏為4/4拍:即two, three, four, one, 每個數字占一拍, 速度約為每分鐘27小節。

服裝

倫巴舞的風格熱情洋溢，表現在服裝上則為浪漫隨意。女士穿緊身且有彈性的上衣，下身穿短裙，裙子不應超過膝蓋，以免影響動作;如果穿褲裝，最好選擇低腰、包臀、緊腿但褲腿散開的長褲以塑造出修長的腿部曲線。男士穿緊身上衣和拉丁褲子，以黑色為主。拉丁舞的重點在腰胯部動作，所以最忌諱選擇寬松的衣服，以避免把腰部曲線和動作完全遮蓋。

舞鞋上女士穿露腳趾的涼鞋，鞋底應為皮底，不僅柔軟而且在木地板上不滑澀。不要穿絲襪，否則容易打滑。可以穿專用的網襪，起到拉長線條的作用。男士切忌穿白色襪子，因為白色襪子露出褲腳不美觀，所以穿黑色襪子為宜。

頭發上女士若為長發應盤頭，不要散發，可戴少許飾物，但不能過大。男士宜為短發，長發需扎成馬尾，不化妝、不戴飾物。

桑巴

舞步

Samba Walks（桑巴步） 是桑巴的基本步伐，通常在舞蹈的開始采用。它包括邁步和小步，一只腳向前邁，另一只腳小步跟隨。Whisk（掃） 是一種快速腳步的舞步，通常伴隨著轉動。腳迅速從一側滑到另一側。此外，桑巴側步也是舞蹈中很重要的動作，舞者需要輕盈地彎曲膝蓋，向一側跳躍，然后向另一側跳躍，使臀部擺動。而快速的側步動作，通常也伴隨著快速滾動的臀部動作。

舞姿

桑巴舞被稱為沿著舞程線的方向移動的“游走型”舞蹈。由于移位和游動，所以具有極強的韻律感。膝關節在舞蹈過程中像彈簧一樣的上下屈伸，動作粗獷豪放，起伏強烈。桑巴舞其特點可歸納為步法上的彈跳性和體態上的搖曳感。在慢步出腳時膝蓋彎曲,第一步快步出腳時,腳掌著地,承受部分重心,另一條腿膝部伸直,身體同時向上有彈跳感,臀部也隨之擺動。在舞蹈過程中,會經常伴有左傾、中倒、前俯或是后仰等身體姿態。

音樂

桑巴舞的音樂節奏是 2/4 拍,每小節兩拍,每一節的第二拍有突出的重音，速度為每分鐘52~56小節。

服裝

桑巴舞者無論男女都穿著色彩艷麗的服裝，女舞者要么穿著裹得嚴實的拖地長裙，要么只掛上極小的近乎赤身裸體的“三點式”，甚至胸部完全裸露，只在乳頭上涂抹一點彩飾。女舞者頭飾非常別致，或戴華麗王冠，或者插有五彩的鳥羽。桑巴男舞者的服飾相對簡單，一般都是足蹬長靴，或穿著像歐洲古代騎士，或像印第安國王身披非洲大酋長式長袍，踩著高清，或扮演成神話傳說的人物。

與傳統的桑巴舞服裝不同，拉丁美洲桑巴舞服裝有分層亮片和百褶裙。裙子可以有開衩，也可以沒有。除此之外，它還有可以放在裙子下面的緊身衣。整套服裝配有五顏六色的頭飾、蟒蛇、珠子、流蘇和羽毛。現代化的桑巴服裝是傳統服裝和拉丁美洲桑巴服裝的結合。現代化的服裝仍然具有原版的典型特征，如頭飾和羽毛，但它可能會選擇省略其他服裝，如裹身裙。

恰恰

舞步

恰恰舞主要有二十種舞步，包括向右并合步 (右左右)、向左并合步 (左右左)、向前右左右鎖步、向前左右左鎖步、向后左右左鎖步、向后右左右鎖步、時間步、閉式基本步、扇形步、曲棍球棒步、開式基本步、開式并進姿態紐約步、開式反并進姿態紐約步、向右定點轉步、手臂下左轉步、向左定點轉步、手臂下右轉步、手拉手步、右方圓步、阿里曼娜步。

舞姿

恰恰舞的舞姿花哨瀟灑，男女伴的握抱姿勢與基本握抱姿勢略有不同。男女伴相對站立重心落在一腳上(男右女左)男伴右手扶在女伴左肩脾骨外側稍靠上，臂伸直,左手與女伴右手相握,部放松。女伴左臂伸直放在男伴右肩上。注意不要僵硬呆板。

音樂

恰恰音樂節奏韻律感強, 舞曲熱情活潑，音樂節奏為4/4拍:即two, three, chacha, one, 每個數字占一拍, 其中cha-cha各占半拍, 速度約為每分鐘32小節。

服裝

女士穿緊身且有彈性的上衣，下身穿短裙，如果穿褲裝，最好選擇低腰、包臀、緊腿但褲腿散開的長褲，以塑造出修長的腿部曲線。男士穿緊身上衣和拉丁褲子，以黑色為主。女士應穿露腳趾的涼鞋，鞋底為皮底，男士切忌穿白色襪子，因為白色襪子露出褲腳不美觀，所以穿黑色襪子為宜。女士不要散發，可戴少許飾物，但不能過大。男士宜為短發，長發須扎成馬尾。

斗牛舞

舞步

斗牛舞主要包括基本步、原地步、向右并合步、向左并合步、向右提升步、八步、攻擊步、分離步、十六步、并進步、并進到反并進步、并進合步十二種舞步，基本步是斗牛舞中最基本的步伐之一。它通常包括快速的腳步和明顯的前進動作，模擬斗牛士迎擊牛的姿態。舞者需要保持筆直的身體姿勢，強調自信和力量。原地步指的是舞者在原地保持動作，突出了斗牛舞中的控制和力量。這通常包括旋轉和側步等動作，以增加舞蹈的變化和戲劇性。

舞姿

從基本姿態方面看，斗牛舞者昂首挺胸，肩膀下沉，重心前傾；從肢體動作方面看，舞者腳步扎實，在流暢的動作與獨特的造型相結合，展現出斗牛舞的獨特魅力。

斗牛舞受斗牛運動的影響，是一種富有激情和戲劇性的舞蹈。男舞者的動作主要是在模仿斗牛運動中斗牛士的英勇姿態。這包括站立時的穩健姿勢和轉身躲避牛的攻擊等動作。 由于受到斗牛運動的影響，男舞者需要將身體的重心不僅向前傾斜，還需要向下，以便感受到身體的重量，使腳步更加扎實。落腳動作不是由腳尖到腳跟，而是整個腳掌直接落地。這種方式使舞者的腳步更加堅定，仿佛穿著厚重鎧甲的斗牛士站在斗牛場中。男舞者通過側身改變身體方向，減少對胯部的運用，使得身體不做主動的擰轉，步伐流動較小，旨在引導舞伴做空間移動。

女舞者在動作中注重肩部的運動，通過挺胸抬頭展現出高傲的氣勢，為舞蹈增添獨特的韻味，在舞伴進行走動時，女舞者通常會在原地停留，突顯她的高貴和優雅。

音樂

在通常情況下，斗牛舞表演音樂為《西班牙斗牛士進行曲》，它的曲調激昂、熱情，歌曲的主要旋律都在高音區，演奏樂器以小號為主。從音樂的結構來看，斗牛舞是體育舞蹈中唯一一支采用標準三段式音樂的舞蹈。三段式音樂又稱單三部曲式，由三段相對獨立不重復的樂段組成。在斗牛舞音樂中，樂曲的第一段，開始旋律選用漸進式的效果，渲染出逐漸緊張的氛圍，四個八拍過后音樂相對平穩下來但氣勢不減，鼓點在重與平穩之中交錯。第一段結束音樂由高至低自然過渡到第二段音樂中。第二樂段相對歡快，在結尾處音樂逐漸上揚至第二段結束，把音樂推向高潮。音樂的第三段回到了較為平均的鼓點之中，最后在逐漸激昂的音樂中結束。舞者在表演中跟隨音樂的轉變，改變舞蹈動作，使斗牛舞表演豐富充實。

服裝

女性舞者的裙子通常是紅色或黑色的，裙擺很大，具有流動感。男性舞者多穿黑色衣服，腰間系著紅色腰帶。

牛仔舞

舞步

牛仔舞由多個基本步伐動作組合而成，左右追步是牛仔舞最基本的形式，也是表現牛仔舞基本風格的舞步，它以并肩舞姿開場，男女舞伴并步，重心均在右腳，其動作要點是追步動作要與膝部的彈動結合起來，始終保持一定的彈性，這使得追步可以向左、右、前、后等不同方向跳舞，也或是原地跳，有時也可以輕微跑步的形式出現；四拍基本步的動作特點是男女舞伴的重心均在右腳；六拍基本步以并肩舞姿開場，舞伴均為并肩，男伴的重心在右腳，女伴的重心在左腳；并退搖擺步以閉式舞姿開始開場，舞者并步，男伴的重心在右腳，女伴的重心在左腳；右至左換步以閉式舞姿開始，并步，男伴的重心在右腳，女伴的重心在左腳。其動作要點是男伴腳步同并退搖擺步，在第5步時抬高左臂，用右手推導女士在其左臂下右轉。

舞姿

牛仔舞舞蹈動作粗獷豪放,其強烈的髓部扭擺動作和快速連續的旋轉使人眼花繚亂。舞姿熱情奔放富有感染力,輕松自如隨意性大，敏捷跳躍的步法使雙膝富于彈性,踝關節靈活有力,并用腳掌完成大多舞步。上身隨著腳足的跳躍呈波浪形的擺蕩,手臂變化不計其數。胯部如鐘擺一般擺動。舞蹈過程中不停地換位旋轉,加上腳步踢踏地板的速度將舞者帶入了一種瘋狂的配合與較量中。

音樂

牛仔舞的音樂節奏是4/4 拍,每分鐘 4246 小節具有爵風格的牛仔舞音樂旋律歡快,節奏清晰,躍動感極強,每小節音樂中常有符點章符,在時間值上分成1拍1/4 拍和 3/4 拍。

服裝

牛仔舞的的舞蹈動作重點在腰胯部動，服飾著裝有一定要求，男女各異。女士身著緊身且有彈性的上衣，下身穿不超過膝蓋的短裙。穿露腳趾的涼鞋，鞋底為皮底，防止打滑。頭發較長的需要盤頭，可戴少許較小的飾物；男士身著以黑色為主的緊身上衣和拉丁褲子，穿黑色襪子，不化妝，不戴飾物，以短發為主，長發需扎成馬尾。

藝術價值

交誼舞是一種充滿優雅和藝術性的舞蹈形式，它的藝術價值體現在舞者身上動作、姿態和表演中。這種舞蹈強調舞蹈者和舞蹈者之間的關系的身體控制和優美的動作，并要求他們保持正確的姿勢和流暢的舞步。舞者通過反復練習不同的舞步和動作，可以提高對形體美的認知，增強對審美的敏感度。他們學會欣賞舞蹈動作和姿勢的美，并從中學習藝術的精髓。這種訓練也培養了舞者和舞者對動作和肢體表達的理解，讓他們更好地體會舞蹈所傳達的情感和故事。

人們在參加交誼舞或觀看舞蹈表演的過程中，接觸到優美的舞蹈環境，不僅提供了一種審美享受，更是一種審美教育。舞者在表演中表現出優雅高貴的姿態，這其中就包含了形式美、言語美和舉止美。他們的舉止優雅、說話得體，傳達出一種高貴典雅的氛圍。這種舞蹈藝術有助于塑造人s對美的感知和認知，不局限于舞臺上的表演，還延伸到日常生活中。交際舞培養人和的審美意識，使他們更敏感地感知和欣賞周圍的美好事物這樣的敏感和欣賞有助于提高生活質量，促使人們更加追求美、創造美、享受美。

保健功能

交誼舞是一項綜合性運動，對健康有很多好處。首先，它是一種有氧運動，需要連續的舞蹈動作，可以改善心肺功能，增加心血管健康，降低心臟病和中風的風險。此外，交誼舞還有情緒舒緩的作用，使人感到愉快和放松。交誼舞有不同的節奏和運動強度，因此適應性廣參與者可以根據自己的健康和興趣選擇不同類型的交誼舞進行鍛煉，比如快四、慢三、探戈等等，保證了它適合各種參與者。交誼舞對身體新陳代謝和心肺功能也有積極的影響，尤其是通過常規的快速三步，促進心臟收縮，增加心臟血量，促進血液循環，有效預防心臟疾病。

另外，交誼舞包括很多技術動作，如造型快速旋轉等，需要良好的靜態力量和平衡旋轉能力。所以經常參加交誼舞活動有助于提高靜態力量、快速平衡旋轉能力、身體素質，如靈活性和敏感性。總的來說，交際舞不僅提供了全面的身體鍛煉，而且有利于心理健康和社會交往，使其成為一種受歡迎的鍛煉方法。

社交價值

交誼舞通常是一種合作活動，需要舞伴之間的密切配合和有效溝通，包括指導、領舞和跟隨。這促使人們建立密切的關系，增強相互信任和默契。交際舞通常在社交場合舉行，比如舞會、社交聚會、餐會等。這為人們提供了社交機會，使他們能夠在愉快的氣氛中建立聯系、享受社交，提高社交能力在舞蹈集中，人們可以結交新朋友，擴大社交圈，與不同背景的人交往，幫助人們保持活躍的社交生活。

文化價值

交誼舞是一種以肢體動作和音樂旋律為主要表現手段的藝術形式。通過對音樂節奏的巧妙把握，借助人體運動來展現美麗、流暢、動態優雅的藝術形象。這種舞蹈形式結合了舞蹈、音樂、體操和藝術是綜合的體育活動。交誼舞的魅力不僅在于有效促進身體健康，還在于對社會文化事業的發展起到積極的推動作用。

交誼舞作為一種特殊的體育活動，參與者個體或集體地融入社會文化生活，促進了人際交往，為文化做出了貢獻、思想和精神層面的溝通和融合。通過人體這個媒介，交際舞促進了不同的性別、不同年齡和文化背景的人之間的互動。這不僅有助于人際交往，也有效地培養了相互理解、尊重和寬容的品質以及社會公德有助于社會和諧文化氛圍的形成。

2004年，巴西政府發布《國家非物質文化遺產計劃》號公告，宣布聯合政府機構、科研院校、非政府組織和個別機構等，共同保護和弘揚非物質文化遺產。此外，當地還建立了各種基層文化點，目的是為桑巴舞交流和傳承提供場所，并確保桑巴舞技藝在現場傳播，如大文化點“圣阿馬洛圈桑巴舞廳”小型文化遺址遍布巴西各地，對巴西的傳承和保護起著關鍵作用。

2005年11月，巴西巴伊亞州的圓圈桑巴舞被聯合國教科文組織認定為世界非物質文化遺產。這一認可不僅使其成為巴西獲得的第一個非物質文化遺產項目，也引發了另一個具有重大文化意義的決定。2008年，同樣位于巴西的Baheiri Kangkau的circle samba舞再次被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產代表作名錄。這些措施為國標舞中桑巴的傳承和保護做出了巨大貢獻。

另一方面，關于探戈起源的爭議一直存在于阿根廷和烏拉圭之間。直到2008年10月1日，阿根廷和烏拉圭停止爭執，為了更好地宣傳拉丁文化，保護共同的文化傳統，聯合向聯合國教科文組織遞交了申請。在2009年聯合國教科文組織大會上，非物質遺產政府間委員會24名成員一致投票批準了阿根廷和烏拉圭的申請，正式承認探戈為新的世界文化遺產。

2021年，剛果倫巴成功入選人類非物質文化遺產。

交誼舞比賽中的舞蹈種類有：狐步舞、華爾茲、探戈、五種現代舞快步舞和維也納華爾茲；倫巴、恰恰恰、桑巴、牛仔舞、公牛舞5拉丁舞。隨著時間的推移，交誼舞經歷了不斷的演變，逐漸發展成為一種復雜的表演形式，呈現出更加國際化和多元化的趨勢。除了報刊雜志的報道和媒體的宣傳，與交誼舞相關的民間組織也開始涌現，為交誼舞的推廣和發展做出了重要貢獻。現在交誼舞不僅是一種重要的民間健身舞蹈，也是奧運會項目1992年，國際標準舞被列為奧運會表演項目。然后國際標準舞也被稱為“體育舞蹈”，計劃列入體育項目。1997年9月4日，擁有74個成員國的國際舞蹈運動聯合會（International sports Federation）正式成為國際奧委會成員。2000年悉尼奧運會再次將國際標準舞列為表演項目。

1960年，拉丁舞被正式列入世界錦標賽。1986年，中國文化部宣布成立中國國際標準舞學會，并在北京召開了第一屆會議“中國杯”國際標準舞錦標賽。

1992年，搖擺舞作為體育舞蹈的一種，被國際奧委會列為表演項目；1997年，它成為芬蘭拉赫蒂世界運動會的一個項目；1998年，它成為曼谷亞運會的表演項目；2001年，它成為日本秋田世界運動會的一個項目；2005年成為曼谷首屆亞洲室內運動會的正式比賽項目。